PREMIÈRE ASIAN WEEKS DE L'ANNÉE
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Précurseur européen sur le marché des artistes venus d’Asie, Aguttes a organisé, du jeudi 16 février au 9 mars 2023, son temps fort trimestriel, les Asian Weeks, qui a totalisé 1 863 248 €
« Notre préoccupation principale est de défendre les intérêts des vendeurs, collectionneurs particuliers. Nos Asian Weeks sont pensées afin de leur permettre d'accéder à un service ultra-professionnalisé, et d'obtenir ainsi des prix forts, tout en profitant du confort et de la sécurité d'une vente près de chez eux. Grâce à notre expérience sur ce secteur, les enchérisseurs internationaux bénéficient d'un accès aux œuvres adapté à leurs exigences et selon le timing qui leur convient. Ils ont confiance en notre travail et les records mondiaux que nous enregistrons à Paris attestent de la qualité de ce service. »
Charlotte Aguttes-Reynier, expert
Peintres d’Asie, Œuvres majeures
Top 5 de la vente
1 - Lot 8 - MAI TRUNG THU (1906-1980), Mère et enfant dormant, 1944 - 462 960 €
2 - Lot 6 - LÊ PHÔ (1907-2001), Méditation, circa 1940 - 271 560 €
3 - Lot 13 - LÊ PHO (1907-2001), Les deux sœurs - 127 400 €
4 - Lot 16 - LUONG XUAN NHI (1914-2006), Préparation de la fête du Têt - 104 000 €
5 - Lot 14 - MAI TRUNG THU (1906-1980), La coiffure, 1958 - 91 000 €
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Fidèles au rendez-vous, les amateurs ont notamment jeté leur dévolu sur les œuvres de Mai Trung Thứ. Ayant délaissé la peinture à l’huile de ses débuts, Mai Trung Thứ maîtrise, depuis longtemps, la peinture sur soie ; il applique la couleur qu’il adoucit ensuite par lavages successifs. Caractéristique du style de l’artiste durant l’année 1944, Mère et enfant dormant, (lot 8) a décroché 462 960 €. Réalisée pour la deuxième exposition de l’artiste à Alger à la Galerie Pasteur, cette œuvre provient de la collection Guiauchain, célèbre dynastie d’architectes algérois. La famille Guiauchain entretenait avec la famille impériale des liens d’amitié sincères et en a conservé plusieurs objets ou meubles asiatiques. La présence de cette soie dans la collection familiale atteste des liens forts entretenus entre ces derniers et la famille d’Annam. En effet, la princesse d’Annam serait à l’origine de la présence de cette magnifique soie dans la collection Guiauchain. Collection dans laquelle l’œuvre a été conservée jusqu’à aujourd’hui !
Lot 8
MAI TRUNG THỨ (1906-1980)
Mère et enfant dormant, 1944
Encre et couleurs sur soie, signée et datée en bas à droite, titrée au dos
54,6 x 45,2 cm
PROVENANCE
Galerie d’art Pasteur, Alger-Oran, Algérie
Collection présumée de la princesse d’Annam, épouse de l’empereur Hàm Nghi (1871 - 1944), Villa Gia Long, Alger
Collection de la célèbre dynastie d’architectes algérois Guiauchain, Alger (reçu très probablement du précédent à la fin des années 1940, rapporté en France en 1962)
Collection privée, Sud-est de la France, 1987 (par descendance du précédent)
EXPOSITION
1944, Algérie, Alger-Oran, Galerie d’Art Pasteur, Exposition Maï Thu, Le Pho,
Vu Cao Dam, Peintures Indochinoises, n° 21, titré « Maternité »
Une autre œuvre de Mai Trung Thứ (lot 14) a retenu particulièrement l’attention des amateurs, malgré son très petit format : La coiffure, 1958 a ainsi obtenu 91 000 €.
Lot 14
MAI TRUNG THỨ (1906-1980)
La coiffure, 1958
Encre et couleurs sur soie, signée et datée en bas à gauche.
Dans son cadre d'origine réalisé par l'artiste
22 x 20,4 cm
Une attestation d'inclusion au catalogue raisonné de l'artiste actuellement en préparation par Charlotte Aguttes-Reynier pour l'association des Artistes d'Asie à Paris sera remise à l'acquéreur.
PROVENANCE
Collection privée, France
Autre artiste qui suscite à chaque vente un véritable engouement, Lê Phổ ! Issu de la même promotion à l’École des Beaux-Arts de l’Indochine que Mai Trung Thứ, Lê Phổ mêle à la perfection, de par sa formation, les traditions artistiques orientales et occidentales. Méditation (lot 6), circa 1940, aura retenu l’attention des amateurs et marqué 271 560 €. Les années 1940 illustrent à la perfection son style pictural, et comme en témoigne cette encre et couleurs sur soie, l’artiste saisit toute l’essence de la culture occidentale qu’il parvient savamment à intégrer aux traditions de l’Extrême-Orient. Tout dans cette composition invite à la contemplation : des montagnes tonkinoises campent le décor, et l’œil du spectateur s’y perd tout en s’attardant sur la délicatesse des roses.
Lot 6
LÊ PHỔ (1907-2001)
Méditation, circa 1940
Encre et couleurs sur soie
27,7 x 24,2 cm
PROVENANCE
1942-1944, Alger, galerie d’art Pasteur, Exposition Mai Thu, Le Pho, Vu Cao Dam, Peintures indo-chinoises
Collection privée, Alger (acquis auprès du précédent)
Collection privée, Sud-Est de la France (par descendance du précédent à la fin du XXe siècle)
Deux autres belles enchères pour Lê Phổ (1907-2001), avec Les deux sœurs (lot 13) et La jeune fille et les seringas (lot 18), circa 1977. 127 400 € et 65 000 € les ont chacune récompensées. Ces trois œuvres synthétisent l'évolution picturale du travail de l'artiste au fil des ans.
Lot 13
LÊ PHỔ (1907-2001)
Les deux soeurs
Huile sur soie marouflée sur isorel, signée en bas à droite
73.5 x 50.1 cm
Une attestation d'inclusion au catalogue raisonné de l'artiste actuellement en préparation par Charlotte Aguttes-Reynier pour l'association des Artistes d'Asie à Paris sera remise à l'acheteur.
PROVENANCE
Gallery Findlay, Chicago, États-Unis Collection privée, États-Unis (acquis auprès du précédent)
Collection privée, États-Unis puis France (acquis auprès du précédent dans les années 1990)
Collection privée, France (par descendance en 2001)
De Lương Xuân Nhị, personnalité importante de l’Histoire de l’Art vietnamien du XXe siècle, figurait Préparation de la fête du Têt (lot 16). L’artiste opère, dans son œuvre, un étrange et gracile mélange entre les thématiques et les techniques vietnamiennes et occidentales, attestant ainsi de son passage à l'École des Beaux-Arts de l'Indochine et de l'influence des préceptes reçus alors.
Lot 16
ƯƠNG XUÂN NHỊ (1913-2006)
Préparation de la fête du Têt
Encre et couleurs sur soie, signée en bas à gauche
35,5 x 49 cm
PROVENANCE
Collection privée, Hanoï (acquis auprès de l’artiste)
Collection privée, France (don du précédent vers 1980)
Reconnu pour ses paysages impressionnistes et ses scènes sociales réalistes, Lương Xuân Nhị, grâce à l’utilisation d’une gamme chromatique douce, et à la touche délicate propre à son œuvre, parvient à donner à ses compositions une grande profondeur tout en conservant un charme traditionnel. Cette œuvre, qui a obtenu 104 000 €, illustre un temps traditionnel fort : le nouvel an lunaire. À cette occasion, le nord du pays se pare de fleurs de pêchers qui symbolisent le bonheur et la bonne santé.
Nu de dos (lot 5) témoigne du goût de Sanyu pour le travail sur papier, support sur lequel il exprime la très grande maîtrise de son geste. Sa formation précoce à la calligraphie lui procure cette aisance évidente avec ce médium, traduite par la grâce et la simplicité du geste. Emportée à 27 300 €, cette encre sur papier, de par la sobriété des formes et son iconographie, réunit les caractéristiques du maître chinois de l’art moderne.
Lot 5
SANYU (1895-1966)
Nu de dos
Encre sur papier, signée au milieu à droite
43,8 x 27 cm
PROVENANCE
Collection Jean-Claude Riedel, Paris
Collection privée, Île-de-France
Depuis le début des années 2000, un certain nombre de rétrospectives lui ont été dédiées au niveau international et le marché de l’art consacre enfin l’œuvre de Sanyu, très régulièrement présenté en vente sur les cimaises Aguttes, leader européen pour l’artiste.
ASIAN ARTS: Vietnam, Chine, Japon
Top 3
2 - Lot 212 – Chine – Période Transition, milieu du XVIIe siècle - Deux vases, 37 700 €
3 - Lot 26 – Japon – Période Meiji (1868 - 1912), sculpture du bouddha Amida, 16 900 €
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« Cette vacation a confirmé une belle stabilité du marché chinois pour les pièces de qualité mais également un regain d’intérêt très net pour les pièces japonaises d’exception. Enfin, le marché vietnamien continue à faire preuve d’un beau dynamisme, comme l’a prouvé la présence de nombreux nouveaux acheteurs. »
Clémentine Guyot, responsable du département Arts d’Asie
Cette vente aux enchères célébrait la pluralité des cultures asiatiques, mettant à l’honneur l’Extrême-Orient au travers d’un bel ensemble de mobilier japonais et chinois, mais également l’Asie du Sud-Est avec des pièces issues des traditions birmanes, timoraises et vietnamiennes
Lot 37
CHINE DYNASTIE MING, XVe - XVIe SIÈCLE
Importante statue en bronze à patine brune représentant le bodhisattva Manjusri assis en vajraparyankasana sur une double base lotiforme
PROVENANCE
Collection d’un ancien militaire en poste en Indochine, puis par descendance.
Une importante statue en bronze à patine brune (lot 37), qui représente le bodhisattva Manjusri assis en vajraparyankasana, a provoqué une bataille d’enchères jusqu’à 54 600 €. La figure, installée sur une double base lotiforme, présente ses mains en vitarka mudra. Richement paré de bijoux, le bodhisattva renvoie un visage serein.
Lot 212
CHINE — PÉRIODE TRANSITION, MILIEU DU XVIIe SIÈCLE
Deux vases balustres en porcelaine bleu-blanc, l'un orné de trois lettrés dans un jardin, l'autre avec un personnage admirant une branche de prunus accompagné de disciples, le col à décor de feuilles de bananiers terminées par une frise de rinceaux sur l'épaule.
H. 28 cm - 26,8 cm (Rayures, éclat au col de l'un)
PROVENANCE
Collection d'une importante famille aristocratique française.
Les amateurs ont également remarqué une paire de vases (lot 212) datant de la période Transition. Ces porcelaines bleu-blanc ont marqué 37 700 €.
Lot 26
JAPON — PÉRIODE MEIJI (1868 - 1912)
Importante sculpture en bois laqué doré du bouddha Amida en « Raigô-ryuzô »
(littéralement « Qui s'en vient accueillir »)
H. totale : 145 cm (Manques, fentes, sauts de laque)
Autre belle envolée d’enchères, pour cette importante sculpture en bois laqué dorée (lot 26) : Ce Bouddha Amida a obtenu 16 900 €. Le visage rond aux yeux mi-clos, à la bouche petite, soulignée par une fine moustache peinte, présente une expression bienveillante. Cette iconographie s’avère la plus couramment donnée au Bouddha Amida dans le bouddhisme japonais de tradition non ésotérique. Dans cette attitude apparaît le bouddha Amida, lorsque celui-ci vient accueillir les fidèles devant renaître dans sa Terre Pure. Aussi la position de ses mains est nommée « Sceau de l'Accueil » (raigô-in).
Prochaines Asian Weeks
Peintres d'Asie : Œuvres majeures, le 31 mai 2023
Arts d'Asie, le 1er juin 2023
Du 2 mai au 1er juin, Aguttes propose sa deuxième édition des Asian Weeks de l’année 2023. Seule maison au monde aussi spécialisée sur le marché des peintres ayant reçu au début du XXe siècle ce double enseignement asiatique et occidental, Aguttes contribue une fois encore à la mise en lumière des artistes de l’école des Beaux-Arts de l’Indochine. Ce 38e opus de Peintres d’Asie, Œuvres majeures mettra à l’honneur les premières promotions formées à Hanoï par Inguimberty, Jonchère, Alix Aymé, sous la direction de Victor Tardieu, tels Lê Phổ ou encore Vũ Cao Đàm.
LÊ PHÔ (1907-2001)
Femme au balcon, circa 1935
Encre et couleurs sur soie, signée en haut à gauche
29,5 x 22,8 cm
VU CAO DAM (1908 - 2000)
Jeune femme en jaune, 1981
Huile sur toile signée et datée en bas à droite
78 x 63 cm
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Charlotte Aguttes-Reynier
Expert Peintres d’Asie
+33 1 41 92 06 49 - reynier@aguttes.com
Clémentine Guuyot
Responsable du département
+33 1 47 45 00 90 - guyot@aguttes.com
Aguttes Neuilly • 164 bis, avenue Charles-de-Gaulle - Neuilly-sur-Seine
*Montants avec frais