Aguttes

CAT-AC_20200529_PDF.pdf

Art Contemporain - De L'Après-Guerre À Nos Jours

54dffb30-0506-485a-9c94-c2e0bdd5e6c5.jpg

WANG YANCHENG (né en 1960) Sans titre, 2009 Oil on canvas, signed and dated lower right 120,5 x 120,5 cm 47 1/4 x 47 1/4 in. Nous remercions l'artiste Monsieur Wang Yancheng de nous avoir confirmé l'authenticité de cette oeuvre.  PROVENANCE Private collection, Paris AC2021

WANG YANCHENG (né en 1960) 无题》，2009年 布面油画，右下方有签名和日期 布面油画，右下方有签名和日期 120,5 x 120,5 cm 47 1/4 x 47 1/4 in. 我们感谢艺术家王延成先生确认了这件作品的真实性。 证据 私人收藏，巴黎 AC2021

WANG YANCHENG (né en 1960)

WANG YANCHENG (né en 1960) Sans titre, 2009 Huile sur toile, signée et datée en bas à droite Oil on canvas, signed and dated lower right 120,5 x 120,5 cm 47 1/4 x 47 1/4 in. Nous remercions l'artiste Monsieur Wang Yancheng de nous avoir confirmé l'authenticité de cette oeuvre.  PROVENANCE Collection privée, Paris AC2021

0001_ldzZBU.jpg

0002_iKyUuo.jpg

0003_FsTWJl.jpg

Jean-Michel OTHONIEL (né en 1964) Mirror,2005 Mirror and blown glass, signed and numbered 64/99 on reverse Mirror and blown glass, signed and numbered 64/99 on reverse 80 x 60 cm +31 1/2 x 23 5/8 in. PROVENANCE Sale Mirrors by artists for the benefit of the Claude Pompidou Foundation, Paris, 26 May2005

Jean-Michel OTHONIEL (né en 1964) Miroir,2005 Miroir et verre souflé, signé et numéroté 64/99 au dos Mirror and blown glass, signed and numbered 64/99 on reverse 80 x 60 cm +31 1/2 x 23 5/8 in. PROVENANCE Vente Miroirs d'artistes au profit de la Fondation Claude Pompidou, Paris, 26 mai2005

Jean-Michel OTHONIEL (né en 1964)

0001_IijULw.jpg

Hervé Télémaque (né en 1937) La roulette du Pont-Neuf, 1983 Silkscreen, pencil and collage, titled, numbered EA 10/27 lower left, signed and dated lower right 102 x 110 cm 40 1/8 x 43 1/4 in. We thank the artist Hervé Télémaque for confirming the authenticity of this work. PROVENANCE Private collection, Paris La Roulette du Pont Neuf echoes Télémaque’s life in Paris. He expresses the hurly-burly of the city and the variety of Parisian scenes by superimposing collages, themselves in various media ranging from plain coloured paper to photographs, around which meander inscriptions in pencil. The vitality of Paris life is also suggested by the circular movement of the wheel, perhaps evoking those of bicycles, cars or even casinos. In addition, certain elements leap out from the circle, and even from the frame. The work appeals to the ear as well as the eye, through the small cassette in the upper left corner, the overall whirling movement or the shape of the circle, perhaps reminiscent of a CD. Hervé Télémaque Born in 1937 in Port au Prince, Hervé Télémaque has lived and worked in Paris since 1961. When he was only 20, the artist left Haiti for New York, where he decided to join the Art Student’s League to study art. In this vibrant city, he discovered Abstract Expressionism, Surrealism as reinterpreted by the Americans, and above all Pop Art. When he arrived in France, he mixed with a great many Surrealist artists, but without joining the movement. He defended his desire to develop his own artistic approach, and devoted himself completely to collage and assemblage. He was associated with «narrative figuration» and artists like Bernard Rancillac and Eduardo Arroyo. He later returned to painting and drawing, in the 1980s. Through his works, the artist tries to arouse amazement in the viewer, while focusing on objects from everyday life. He seeks to open our senses to all the possibilities offered by an object despite its

Hervé Télémaque (né en 1937) La roulette du Pont-Neuf, 1983 Sérigraphie, crayon et collage, titrée, numérotée EA 10/27 en bas à gauche, signée et datée en bas à droite 102 x 110 cm 40 1/8 x 43 1/4 in. Nous remercions l'artiste Hervé Télémaque d'avoir confirmé l'authenticité de cette oeuvre. PROVENANCE Collection privée, Paris La Roulette du Pont Neuf est un témoignage de la vie de Télémaque à Paris. Il traduit l’agitation de la ville et la variété des scènes parisiennes par une superposition de collages, euxmêmes variant par leur technique, allant du papier de couleur uni à la photographie, autour desquelles serpentent des inscriptions au crayon. L’effervescence de la vie parisienne est également suggérée par le mouvement circulaire de la roue, comme pour rappeler celles des vélos, des voitures ou encore celles des casinos. De plus, certains éléments jaillissent du cercle, voire même du cadre. Au-delà du sens visuel, l’œuvre fait appel à l’ouïe, par la petite cassette en haut à gauche, le tourbillon général ou encore la forme du cercle qui pourrait évoquer celle d’un CD. Hervé Télémaque Né en 1937 à Port au Prince, Hervé Télémaque vit et travaille à Paris depuis 1961. Alors qu’il n’a que 20 ans, l’artiste quitte Haïti pour New York. Il décide de s’inscrire à l’Art Student’s League afin de suivre une formation artistique. Dans cette ville bouillonnante, il découvre l’expressionnisme abstrait, le surréalisme tel qu’il a été réinterprété par les Américains, et surtout le Pop art. Lorsqu’il arrive en France, il côtoie de nombreux artistes surréalistes, sans pour autant adhérer au mouvement. Il défend vouloir développer sa propre approche picturale et s’adonne alors pleinement au collage et à l’assemblage. On le rapproche de la « figuration narrative » et d’artistes comme Bernard Rancillac et Eduardo Arroyo. Il retourne ensuite à la peinture et au dessin dans le courant des années 1980. A travers ses œuvres, l’artiste tente de susciter u

Hervé Télémaque (né en 1937)

Hervé Télémaque (né en 1937) La roulette du Pont-Neuf, 1983 Sérigraphie 10/27 (collage) 102 x 110 - 40 1/8 x 43 1/4 in. Print 10/27 (collage) Nous remercions l’artiste Hervé Télémaque d’avoir confirmé l’authenticité de cette oeuvre. PROVENANCE Collection privée, Paris

0001_WhzqJW.jpg

0002_vHYHJA.jpg

0003_oYrull.jpg

0004_atTVDw.jpg

Hervé Télémaque (né en 1937) Étude finale pour la grande fresque de la " Vallée de l'Omo ", 1986 Dessin au crayon et collage sur deux feuilles de papier, signé, situé et daté en bas à gauchePencil and collage on two paper sheets, signed, located and dated lower left 72 x 204 cm 28 3/8 x 80 3/8 in. We thank the artist Hervé Télémaque for confirming the authenticity of this work. PROVENANCE Galerie Jacqueline Moussion, Paris Private collection, Paris In the 2000s, Télémaque began to take a new look at French political current affairs and turned to his African origins. He produced a series of works inspired by several trips to Africa, some with humorous overtones. They included this Final Study for the Great Fresco of the Omo Valley: a tribute to a region of Ethiopia. He still mingled his techniques, combining not only pencil and collage and black and white and colour, but also the figurative and the abstract. The two assembled sheets of paper evoke the endless expanse of the valley, itself reinforced by the three horizontal rows that structure the work. Each row features a figurative photograph, followed or preceded by a series of Surrealist elements, as if to suggest a gradual, mysterious transformation.

Hervé Télémaque (né en 1937) Étude finale pour la grande fresque de la « Vallée de l'Omo », 1986 Dessin au crayon et collage sur deux feuilles de papier, signé, situé et daté en bas à gauchePencil and collage on two paper sheets, signed, located and dated lower left 72 x 204 cm 28 3/8 x 80 3/8 in. Nous remercions l'artiste Hervé Télémaque d'avoir confirmé l'authenticité de cette oeuvre. PROVENANCE Galerie Jacqueline Moussion, Paris Collection privée, Paris À partir des années 2000, Télémaque adopte un nouveau regard sur l’actualité politique française et se tourne vers ses origines africaines. Il produit ainsi une série d’œuvres inspirées par plusieurs voyages en Afrique, certaines présentant même des teintes humoristiques. Y figure notamment cette Étude finale pour la grande fresque de la vallée de l’Omo, hommage à une région d’Ethiopie. Télémaque mêle encore les techniques, combinant non seulement crayon et collages | noir et blanc et couleur, mais aussi figuratif et abstrait. Les deux feuilles de papier assemblées évoquent l’étendue infinie de la vallée, elle-même renforcée par les trois rangées horizontales qui structurent l’œuvre. À chaque rangée figure une photographie figurative, suivie ou précédée par une série d’éléments surréalistes, comme pour suggérer une transformation progressive et mystérieuse.

Hervé Télémaque (né en 1937) Etude finale pour la grande fresque de la « Vallée de l’Omo », 1986 Dessin au crayon et collage sur deux feuilles de papier, signé, situé et daté en bas à gauche 72 x 204 cm - 28 3/8 x 80 3/8 in. Pencil and collage on two paper sheets, signed, located and dated lower left Nous remercions l’artiste Hervé Télémaque d’avoir confirmé l’authenticité de cette oeuvre. PROVENANCE Collection privée, Paris

0001_FYfedD.jpg

0002_YrJCLT.jpg

0003_akeWXE.jpg

0004_phqJEH.jpg

Hervé Télémaque (né en 1937) Nouvelles de France, 1989 Mixed media, collage and pencil on paper, numbered Series B, III lower left, titled, signed and dated lower right Mixed media, collage and pencil on paper, numbered Series B, III lower left, titled, signed and dated lower right 74.5 x 109 cm 23 1/4 x 43 in. We thank the artist Hervé Télémaque for confirming the authenticity of this work. PROVENANCE Private collection, France Nouvelles de France, dating from Télémaque’s African period, evokes a letter received from France in Africa in both its composition and colours. The brown band at the top of the canvas suggests the opening of an envelope, while the pencilled inscriptions reveal snatches of messages, sometimes in careful handwriting, sometimes scribbled spontaneously. The «news from France» is conjured up more directly by pieces of newspaper scattered over the canvas, but in orderly fashion, like the arrangement of the various messages that make up a letter. The texture and warm colour of Africa’s baked soil complement the crumpled, flattened French newspapers.

Hervé Télémaque (né en 1937) Nouvelles de France, 1989 Technique mixte, collage et crayon sur papier, numérotée Série B, III en bas à gauche, titrée, signée et datée en bas à droite Mixed media, collage and pencil on paper, numered Série B, III lower left, titled, signed and dated lower right 74.5 x 109 cm 23 1/4 x 43 in. Nous remercions l'artiste Hervé Télémaque d'avoir confirmé l'authenticité de cette oeuvre. PROVENANCE Collection privée, France Nouvelles de France, réalisé pendant la période africaine de Télémaque, évoque un courrier reçu de France en Afrique, aussi bien par sa composition que par ses couleurs. La bande brune en haut de la toile suggère l’ouverture d’une enveloppe, tandis que les inscriptions au crayon révèlent des bribes de messages, tantôt d’une écriture appliquée, tantôt griffonnés de manière spontanée. Les Nouvelles de France sont évoquées de façon plus directes par des morceaux de journaux, dispersés sur la toile, mais suivant un agencement ordonné, comme l’agencement des différents messages qui composent une lettre. La texture et la couleur chaude de la terre cuite africaine complètent les journaux français froissés et aplatis.

0001_NudxKs.jpg

Burhan DOGANCAY (1929-2013) Open up your heart, 1998 Mixed media and collage on canvas, signed and dated on the lower right, countersigned and dated on the reverse 102 x 102 cm 40 3/16 in. PROVENANCE This work was acquired from the artist by the current owner in 2007. Private collection, France Burhan Dogançay Born in 1929 in Istanbul, Burhan Dogançay learned the principles of art from his father, Adil Dogançay, and Arif Kaptan, two famous Turkish painters. He first studied law in Ankara and then continued his university education in Paris, obtaining a PhD in Economics. During his period in the French capital (1950 to 1955), he attended the Académie de la Grande Chaumière. On his return to Turkey, he embarked on a diplomatic career while pursuing his artistic activities, and exhibited regularly with his father. In 1964, he decided to devote himself solely to art and made New York his main place of residence. He also lived and worked in Istanbul and Bodrum in Turkey. An inveterate traveller, Burhan Dogancay visited over a hundred cities throughout his life. He was fascinated by urban walls, which he considered barometers of our society, through which we can observe not only passing time but also social, political and economic movements. His work is full of the motifs, signs and symbols he found on these walls, which he recorded permanently with his camera at the time. These elements were an inexhaustible source of inspiration. He first worked on them through drawings and sketches, then, once the composition was established, he used a variety of materials to turn them into a collage. Each work thus resulted from a series of steps: he applied a layer of paint over the entire surface, to which he added various elements, then sprayed on inscriptions. These works do not reflect a particular city or wall but combine different memories and different countries. They can be seen as fictitious narratives of an urban reality. Burhan Dogançay d

Burhan DOGANCAY (1929-2013) Open up your heart, 1998 Technique mixte et collage sur toile, signée et datée en bas à droite, contresignée et datée au dosMixed media and collage on canvas, signed and dated on the lower right, countersigned and dated on the reverse 102 x 102 cm 40 3/16 x 40 3/16 in. PROVENANCE Cette oeuvre a été acquise auprès de l'artiste par le propriétaire actuel en2007. Collection privée, France Burhan Dogançay Né en 1929 à Istanbul, Burhan Dogançay apprend les rudiments de l’art par son père, Adil Dogançay et Arif Kaptan, deux célèbres peintres turcs. Il suit dans un premier temps des études de droit à Ankara et poursuit ensuite sa formation universitaire à Paris où il obtient un doctorat en économie. Lors de son séjour dans la capitale française, de 1950 à 1955, il suit les cours de l’Académie de la Grande Chaumière. A son retour en Turquie, Burhan Dogançay mène une carrière diplomatique tout en poursuivant des activités artistiques. Il expose de façon régulière avec son père. En 1964, il décide de se consacrer uniquement à l’art et fait de New York son lieu de résidence principale. Il travaille et vit également à Istanbul et Bodrum en Turquie. Voyageur invétéré, Burhan Dogancay parcourt plus d’une centaine de villes tout au long de sa vie. Il est alors fasciné par les murs urbains qu’il considère comme les baromètres de notre société à travers lesquels nous pouvons observer le passage du temps, mais aussi de nombreuses manifestations sociales, politiques et économiques. Son œuvre regorge de motifs, de signes, de symboles repérés sur ces murs, qu’il a alors sauvegardés définitivement à l’aide de son appareil photo. Source d’inspiration intarissable, ces éléments sont d’abord travaillés via des dessins et des croquis, ensuite, une fois que la composition est trouvée, l’artiste a recourt à une multitude de matériaux afin de les transformer en collage. Chaque œuvre nait donc d’une succession d’étapes : une couche de peinture

Burhan DOGANCAY (1929-2013)

0001_KcKEmw.jpg

0002_TFRkiW.jpg

0003_TlroYY.jpg

BEN (né en 1935) Ça vous dérange,2008 Acrylic on canvas, signed and dated lower right, countersigned twice and dated, bearing number 4440 on reverse Acrylic on canvas, signed and dated lower right, countersigned twice and dated, bearing number 4440 on reverse 50 x 61 cm 19 11/16 x 24 1/8 in. This work is listed in the artist's catalogue raisonné under number 4440. We thank Mrs. Eva Vautier, general coordinator of Ben Vautier's catalogue raisonné, for kindly confirming the authenticity of this work. PROVENANCE Galerie les Tournesols, Saint-Etienne Private collection, Lyon region since 2010 AC2021

BEN (né en 1935) 它困扰着你，2008年 布面丙烯，右下角有签名和日期，背面有两次会签和日期，编号4440 50 x 61 cm 19 11/16 x 24 1/8 in. 这幅作品被列入艺术家的目录，编号为4440。 我们感谢本-沃蒂埃目录的总协调人伊娃-沃蒂埃女士善意地确认了这件作品的真实性。 证据 图尔内索尔画廊，圣埃蒂安 私人收藏，里昂地区，自2010年 AC2021

BEN (né en 1935)

BEN (né en 1935) Ça vous dérange, 2008 Acrylique sur toile, signée et datée en bas à droite, contresignée à deux reprises et datée et portant le numéro 4440 au dos Acrylic on canvas, signed and dated lower right, countersigned twice and dated, bearing number 4440 on reverse 50 x 61 cm 19 11/16 x 24 1/8 in. Cette oeuvre est répertoriée dans le catalogue raisonné de l'artiste sous le numéro 4440. Nous remercions Madame Eva Vautier, coordinatrice générale du catalogue raisonné de Ben Vautier de nous avoir aimablement confirmé l'authenticité de cette oeuvre. PROVENANCE Galerie les Tournesols, Saint-Etienne Collection privée, région lyonnaise depuis 2010 AC2021

0001_PNtBpK.jpg

Bernar VENET (né en 1941) Black mirror,2005 Mirror and steel with black patina, signed on the edge and numbered Y 80/99 on the back Mirror and steel, signed and numbered Y 80/99 76.8 x 62.5 x 10 cm 30 1/4 x 24 5/8 x 4 in. This work is being recorded in the archives of the artist Bernar Venet. We thank Mr. Bernar Venet for having kindly confirmed the authenticity of this work.

Bernar VENET (né en 1941) Miroir noir,2005 Miroir et acier patiné en noir, signé sur la tranche et numéroté Y 80/99 au dos Mirror and steel, signed and numbered Y 80/99 76.8 x 62.5 x 10 cm 30 1/4 x 24 5/8 x 4 in. Cette oeuvre est en cours d'enregistrement dans les archives de l'artiste Bernar Venet. Nous remercions Monsieur Bernar Venet de nous avoir aimablement confirmé l'authenticité de cette oeuvre.

Bernar VENET (né en 1941)

0001_cyCdmm.jpg

Yüksel ARSLAN (1933-2017) Marx-Arture 128, 1968 Ink and gouache on paper, signed, titled and dated on lower right 42.3 x 37 cm 16 5/8 x 14 9/16 in.

Yüksel ARSLAN (1933-2017) Marx-Arture 128, 1968 Encre et gouache sur papier, signée, titrée et datée en bas à droite Ink and gouache on paper, signed, titled and dated on lower right 42.3 x 37 cm 16 5/8 x 14 9/16 in.

Yüksel ARSLAN (1933-2017)

0001_Kdxrao.jpg

0002_jfRGDu.jpg

FRED DEUX (1924-2015) Conversation with LIN TSI, 1996 Mixed media recto-verso, Front: signed, dated lower right and titled lower left Verso: signed and dated lower right, numbered 4120 lower left, titled lower center, upper left a text by the artistMixed media recto-verso : signed, dated on the lower right and titled on the lower left Verso : signed and dated on the lower right, numbered 4120 on the lower left, titled on the lower center, on the upper left a text by the artist 22.5 x 16.8 cm 8 7/8 x 6 5/8 in. PROVENANCE Private collection, France FRED DEUX Fred Deux (1924-2015) was a French illustrator and writer. His desire for artistic expression stemmed from several traumas early in life: his adoptive father’s suicide, a serious leg injury during the war that left him limping for the rest of his life and miserable living conditions. «I have suffered many traumas in my life,” he wrote, “and it is by writing and painting that I have healed myself: either I die or I write or I paint it all». Like the rest of his work, the drawing Conversations with Lin Tsi is as painstakingly crafted as a spider web. An almost organic figure in the centre seems to suffocate between walls and clouds of watercolour, while another proliferates autonomously, even viscerally. Like a conversation, the forms take unpredictable directions, isolated or aggregated, and respond to each other. On the reverse side, the conversation becomes even more blurred, but a few lines stand out against a bright background. L’autre passé (“The Other Past”) is another meticulous drawing of an organic figure, suggesting a heart, as if Deux were showing the inside of his body. The extremely thin grid on the surface of the paper suggests a bandage, while the drops of scarlet gouache are like blood stains. The title alone recalls the artist’s past, which he has succeeded in sublimating through art. As George Braque said: «Art is a wound that becomes

FRED DEUX (1924-2015) Conversation avec LIN TSI, 1996 Technique mixte recto-verso, Recto : signée, datée en bas à droite et titrée en bas à gauche Verso : signée et datée en bas à droite, numérotée 4120 en bas à gauche, titrée en bas au centre, en haut à gauche un texte de l'artisteMixed media recto-verso Recto : signed, dated on the lower right and titled on the lower left Verso : signed and dated on the lower right, numbered 4120 on the lower left, titled on the lower center, on the upper left a text by the artist 22.5 x 16.8 cm 8 7/8 x 6 5/8 in. PROVENANCE Collection privée, France FRED DEUX Fred Deux est un dessinateur et un écrivain français (1924-2015). Sa volonté d’expression artistique a émergé de plusieurs traumatismes au début de sa vie : le suicide de son père adoptif, une grave blessure à la jambe pendant la guerre qui le fera boiter toute sa vie, ainsi que des conditions de vie misérables. Il écrit d’ailleurs « j’ai subi de nombreux traumatismes dans ma vie et c’est en écrivant et en peignant que je me suis soigné : sois je crève, sois j’écris ou je peins tout ça » À l’image de son œuvre, Conversations avec Lin Tsi est un dessin d’une minutie arachnéenne. Tandis qu’au centre, une figure presque organique semble étouffer entre des murs et des nuées d’aquarelle, une autre prolifère de manière autonome, voire viscérale. Comme une conversation, les formes ont des développements imprévisibles, qu’elles soient isolées ou agrégées, et se répondent entre elles. Au verso, la conversation devient encore plus brouillée, mais s’y distinguent néanmoins quelques lignes directrices sur fond lumineux. On retrouve encore dans L’autre passé le dessin minutieux d’une figure organique, suggérant un cœur, comme si Deux donnait à voir l’intérieur de son corps. Le grillage extrêmement fin qui recouvre la surface de la feuille évoque un bandage médical, comme tâché de sang par ces gouttes de gouache écarlate. On ne peut s’empêcher d

FRED DEUX (1924-2015)

0001_zbdGfI.jpg

0002_SKpXAB.jpg

0003_tOwABp.jpg

FRED DEUX (1924-2015) L'autre passé,2007 Mixed media on paper, signed, titled, dated lower right, numbered 5067 lower leftMixed media on paper, signed, titled, dated lower right, numbered 5067 lower left. We add an original text written on the artwork by the artist 59.8 x 38.8 cm 23 9/16 x 15 1/4 in. We add an original text written on the artwork by the artist. PROVENANCE Private collection, France

FRED DEUX (1924-2015) L'autre passé,2007 Technique mixte sur papier, signée, titrée, datée en bas à droite, numérotée 5067 en bas à gaucheMixed media on paper, signed, titled, dated lower right, numbered 5067 lower left. We add an original text written on the artwork by the artist 59.8 x 38.8 cm 23 9/16 x 15 1/4 in. On y joint un texte original sur l'oeuvre écrit par l'artiste. PROVENANCE Collection privée, France

0001_fRoJVw.jpg

0002_kuZNdM.jpg

ERRO (né en 1932) Hommage à Henri Matisse,2009 Enamel ceramic pot, marked with the edition Stépahne Klein stamp, located, numbered 5/8, signed, monogrammed and dated on its base Enamel ceramic pot, marked with the edition Stépahne Klein stamp, located, numbered 5/8, signed, monogrammed and dated on its base 40 x 29 x 29 cm 15 3/4 x 11 1/2 in.

ERRO (né en 1932) Hommage à Henri Matisse,2009 Pot en céramique émaillée, marqué des éditions Stéphane Klein, situé, numéroté 5/8, signé, monogrammé et daté sur sa base Enamel ceramic pot, marked with the edition Stépahne Klein stamp, located, numbered 5/8, signed, monogrammed and dated on its base 40 x 29 x 29 cm 15 3/4 x 11 1/2 x 11 1/2 in.

ERRO (né en 1932)

0001_usaFTF.jpg

ERRATA - ANTONIO SEGUÍ (né en 1934) Untitled,2002 Pastel on paper, signed lower right Pastel on paper, signed lower right ERRATA -  25.8 x 32 cm 10 1/8 x 12 1/2 in. This work is registered in the Segui archives under the number 2002 - 133.

ERRATA - ANTONIO SEGUÍ (né en 1934) Sans titre,2002 Pastel sur papier, signé en bas à droite Pastel on paper, signed lower right ERRATA -  25.8 x 32 cm 10 1/8 x 12 1/2 in. Cette oeuvre est enregistrée dans les archives Segui sous le numéro2002 - 133.

ERRATA - ANTONIO SEGUÍ (né en 1934)

0001_fZQqzm.jpg

ERRATA - ANTONIO SEGUÍ (né en 1934) Untitled Pastel on paper, signed lower left Pastel on paper, signed lower left ERRATA - 31.9 x 24.2 cm 12 9/16 x 9 1/2 in. This work is registered in the Segui archives under the number nd 113.

ERRATA - ANTONIO SEGUÍ (né en 1934) Sans titre Pastel sur papier, signé en bas à gauche Pastel on paper, signed lower left ERRATA - 31.9 x 24.2 cm 12 9/16 x 9 1/2 in. Cette oeuvre est enregistrée dans les archives Segui sous le numéro nd 113.

ERRATA - ANTONIO SEGUÍ (né en 1934)

0001_GgaaDY.jpg

MISSTIC (Née en 1956) 1994 c'est comme on voeux Golden ink and black ink on silk paper, titled on the center right and signed lower right Golden ink and black ink on silk paper, titled on the center right and signed lower right 18.5 x 24.5 cm 7 5/16 x 9 5/8 in. PROVENANCE Private collection, Paris region

MISSTIC (Née en 1956) 1994 c'est comme on voeux Encre dorée et encre noire sur papier de soie, titrée au centre à droite et signée en bas à droite Golden ink and black ink on silk paper, titled on the center right and signed lower right 18.5 x 24.5 cm 7 5/16 x 9 5/8 in. PROVENANCE Collection privée, région parisien

MISSTIC (Née en 1956)

MISSTIC (Née en 1956) 1994 c'est comme on voeux Encre dorée et encre noire sur papier de soie, titrée au centre à droite et signée en bas à droite 18,5 x 24,5 cm

0001_XmxEyb.jpg

0002_StevYu.jpg

0003_HvVNqH.jpg

ERRATA - ROMERO BRITTO (né en 1963) Happy woman,2001 ERRATA - Acrylic on panel, signed lower left and on the right side, countersigned, dated, titled on reverse Acrylic on canvas, signed lower left and on the right side, countersigned, dated, titled on reverse 68.4 x 50.8 cm 27 x 20 in. A certificate of authenticity written by Opera Gallery and dated August 31, 2009 will be given to the purchaser. PROVENANCE Opera Gallery, Paris Private Collection, France

ERRATA - ROMERO BRITTO (né en 1963) Happy woman,2001 ERRATA - Acrylique sur panneau, signée en bas à gauche et sur le côté droit, contresignée, datée, titrée au dos Acrylic on canvas, signed lower left and on the right side, countersigned, dated, titled on reverse 68.4 x 50.8 cm 27 x 20 in. Un certificat d'authenticité rédigé par Opera Gallery et daté du 31 août2009 sera remis à l'acquéreur. PROVENANCE Opera Gallery, Paris Collection privée, France

ERRATA - ROMERO BRITTO (né en 1963)

0001_oewDGe.jpg

ERRATA - ROMERO BRITTO (né en 1963) Doing great,2001 ERRATA - Acrylic on panel, signed on the lower left and on the right side, countersigned, dated, titled on reverse Acrylic on canvas, signed on the lower left and on the ritght side, countersigned, dated, titled on reverse 68.4 x 50.8 cm 27 x 20 in. A certificate of authenticity written by Opera Gallery and dated August 31, 2009 will be given to the purchaser. PROVENANCE Opera Gallery, Paris Private Collection, France

ERRATA - ROMERO BRITTO (né en 1963) Doing great,2001 ERRATA - Acrylique sur panneau, signée en bas à gauche et sur le côté droit, contresignée, datée, titrée au dos Acrylic on canvas, signed on the lower left and on the ritght side, countersigned, dated, titled on reverse 68.4 x 50.8 cm 27 x 20 in. Un certificat d'authenticité rédigé par Opera Gallery et daté du 31 août2009 sera remis à l'acquéreur. PROVENANCE Opera Gallery, Paris Collection privée, France

0001_oBqXuQ.jpg

JONONE (Né en 1963) Quite changes, Paris, 2010 Acrylic on canvas, signed, dated, located and titled on reverse Acrylic on canvas, signed, dated, located and titled on reverse 120 x 110 cm 47 ¼ x 43 ¼ in. A certificate written by the artist dated March 15, 2019 will be given to the purchaser. PROVENANCE Collection les Chatelliers des Arts

JONONE (Né en 1963) Quite changes, Paris, 2010 Acrylique sur toile, signée, datée, située et titrée au dos Acrylic on canvas, signed, dated, located and titled on reverse 120 x 110 cm 47 ¼ x 43 ¼ in. Un certificat rédigé par l'artiste en date du 15 mars 2019 sera remis à l'acquéreur. PROVENANCE Collection les Chatelliers des Arts

JONONE (Né en 1963)

JONONE (Né en 1963) Quite changes, Paris, 2010 Acrylique sur toile, signée, datée, située et titrée au dos 120 x 110 cm - 47 ¼ x 43 ¼ in. Acrylic on canvas, signed, dated, located and titled on the reverse PROVENANCE Collection les Chatelliers des Arts

0001_iiWBFY.jpg

0002_dJqejO.jpg

CUI XIUWEN (1970-2018) Rose & Peppermint in Water n° 10, 1996-1997 Oil on canvas, signed an dated lower right 99.5 x 179 cm 39 1/8 x 70 1/2 in. A copy of the certificate written by Galerie Orem dated June 22, 2008 will be given to the buyer. PROVENANCE Galerie Orem, Paris Private collection, England

CUI XIUWEN (1970-2018) Rose & Peppermint in Water n° 10, 1996-1997 Huile sur toile, signée et datée en bas à droite Oil on canvas, signed an dated lower right 99.5 x 179 cm 39 1/8 x 70 1/2 in. Une copie du certificat rédigé par la galerie Orem en date du 22 juin 2008 sera remis à l’acquéreur. PROVENANCE Galerie Orem, Paris Collection privée, Angleterre

CUI XIUWEN (1970-2018)

0001_wBKOly.jpg

JONONEROCK/ JONONE (NÉ EN 1963) I said, Malibu, 2012 Acrylic on canvas, signed, titled, dated and located on reverse Acrylic on canvas, signed, titled, dated and located on reverse 81.3 x 71.3 cm 32 x 28 in. A certificate written by the artist dated March 15, 2019 will be given to the purchaser. PROVENANCE Collection les Chatelliers des Arts JonOne Painter and graffiti artist John Andrew Perello, known as JonOne, was born to Dominican parents in New York in the sixties. By age 17 he was tagging the trains and walls of Harlem neighbourhoods. Self-taught, he went from graffiti artist to painting on canvas and made a name for himself in Parisian artistic circles in a very short time before exhibiting around the world. His works are inspired by what marked his adolescence: hip hop, the street, the subway and modern painting. He espouses "freestyle" art, that is to say limitless, spontaneous artistic freedom in a trailblazing style that goes beyond graffiti and street art.

JONONEROCK/ JONONE (NÉ EN 1963) I said, Malibu, 2012 Acrylique sur toile, signée, titrée, datée et située au dos Acrylic on canvas, signed, titled, dated and located on reverse 81.3 x 71.3 cm 32 x 28 in. Un certificat rédigé par l'artiste en date du 15 mars 2019 sera remis à l'acquéreur. PROVENANCE Collection les Chatelliers des Arts JonOne Peintre et artiste graffeur, John Andrew Perello surnommé JonOne, d'origine dominicaine, est né à New York dans les années soixante. JonOne bombe les trains et les murs des quartiers de Harlem dès l'âge de dix-sept ans. Autodidacte, il passe du support urbain à la toile et se fait un nom dans les milieux artistiques parisiens en très peu de temps, avant d’exposer dans le monde entier. Ses œuvres sont inspirées par ce qui a marqué son adolescence : le hip hop, la rue, le métro et la peinture moderne. Dans un style innovant qui dépasse le principe du graffiti et du street art, il prône l’art du « freestyle », soit une liberté artistique sans limites, guidée par la spontanéité.

JONONEROCK/ JONONE (NÉ EN 1963)

JONONEROCK/ JONONE (NÉ EN 1963) I said, Malibu, 2012 Acrylique sur toile, signée, titrée, datée et située au dos 81,3 x 71,3 cm - 32 x 28 in. Acrylic on canvas, signed, titled, dated and located on the reverse PROVENANCE Collection les Chatelliers des Arts

0001_SOunSs.jpg

0002_ELQCHy.jpg

Vous cherchez peut-être

Oups

Vente

Titre du document à télécharger

Demandez une estimation gracieuse et confidentielle

Estimation de votre bien

Résultats

Pour activer votre nouvel espace personnel renseignez l'adresse email que vous utilisez pour correspondre avec Aguttes ou sur aguttes.com. Vous recevrez ensuite un e-mail vous permettant de définir votre mot de passe.

Je suis client | Première connexion

J'ai déjà un compte

Je suis un nouveau client

Sélectionnez vos spécialités et plongez dans le marché de l'art

Renseignez vos centres d'intérêt et recevez en exclusivité les actualités de nos départements spécialisés : les lots phares de nos prochaines ventes aux enchères, les e-catalogues en avant-première, les dates des expositions privées et les dernières découvertes de nos spécialistes.

Art Contemporain - De L'après-guerre à nos jours

Filtres