&w=3840&q=75)
&w=3840&q=75)
&w=3840&q=75)
&w=3840&q=75)
&w=3840&q=75)
&w=3840&q=75)
20
ÉVARISTE JONCHÈRE (1892-1956)
Vendu : 32 800 €
Les frais s'entendent commission et taxes comprises.
ÉVARISTE JONCHÈRE (1892-1956)
Jeune Laotienne
Bronze, patine brun nuancé/socle marbre rouge veiné, Tirage original posthume, Ed. 3 / 8, signé et marqué cire perdue Godard.
Hauteur de la tête : 33 cm - Head height: 13 in.
Hauteur totale : 49,5 cm - Total height: 19 1/2 in.
Bronze, shaded brown patina/red veined marble base. Original posthumous cast, Ed. 3 / 8, signed and inscribed by the founder cire perdue Godard.
PROVENANCE
Vente Collignon-Laurent, Soissons, France, 23 février 2002, n° 153
Collection particulière, France
BIBLIOGRAPHIE
(Pour le bronze fondu à Biên Hòa en 1935)
Roger Gain et Lucienne Jonchère Debiol, Évariste Jonchère, Paris, A. Biro, 1991, repr. p. 108
« “J'ai séjourné 2 mois au Laos, à Luang Prabang, d'où j'ai rayonné soit à cheval, soit en pirogue, soit à dos d'éléphant […] aux Grottes de Pakou, à Ta-Dena,… Muong-Phien, Col Paillotte.” “…cette randonnée m'a ravie et a été fructueuse en impressions nouvelles et en travaux” ».
C'est en ces mots qu'Evariste Jonchère, Sculpteur-Peintre, Premier grand Prix de Rome, Prix d'Indochine, écrit au Gouverneur Général de l'Indochine les 10 juin et du 1er juillet 1934. Ces extraits de courriers relatent les circonstances qui lui permirent de créer entre autres la peinture d'une Petite laotienne le jour du grand marché, mais aussi la sculpture originale Jeune laotienne. De cette sculpture, un tirage en bronze est fondu à Biên Hòa, probablement en 1935 et sera exposé à diverses occasions tout au long du XXe siècle en France, comme en 1935 et 1936, aux Salons de la France d'Outre-Mer ou en 1956, au Salon des artistes français. Mais aussi, à l'occasion de rétrospective dédiées à l'artiste Évariste Jonchère (1958, Grand Palais | Paris – 1970 | Annecy – 1987 | Poitiers - 1989 | Noyon) ou lors de l'exposition « Coloniales » organisée en 1989 à Boulogne-Billancourt (ill.6).
Évariste Jonchère modèle ici ce visage doux de la jeune fille, parée d’un collier et d’une paire de boucles d’oreilles. Ses longs cheveux sont attachés en chignon, tandis qu’elle arbore une expression franche et directe.
Le tirage présenté aujourd’hui est numéroté 3/8 et a été fondu à la cire perdue par la fonderie Godard. Il s’agit d’une fonte posthume. La fonderie Godard utilise cette technique de la fonte à la cire perdue à partir de la reprise des locaux de la fonderie Bisceglia en 1962.
“Tôi đã ở lại Lào trong 2 tháng, tại Luang Prabang, thăm thú bằng ngựa, xuồng độc mộc và cưỡi voi […] đến các hang động Pakou, Ta-Dena, … Muong-Phien, và đèo Paillotte.”
“…Chuyến đi này đã mang lại cho tôi những trải nghiệm và ấn tượng khó quên cũng như vô vàn cảm hứng sáng tác.”
Đó là những lời mà Évariste Jonchère, nhà điêu khắc và họa sĩ, người đoạt giải Premier Grand Prix de Rome (Giải thưởng Roma) và Prix d’Indochine (Giải thưởng Đông Dương), viết trong các lá thư gửi Toàn quyền Đông Dương vào ngày 10 tháng 6 và 1 tháng 7 năm 1934. Những đoạn trích từ các bức thư này kể lại hoàn cảnh sáng tác nên bức tranh Bé gái Lào ngày họp chợ và tác phẩm điêu khắc nguyên bản Thiếu nữ Lào.
Từ tác phẩm gốc, một phiên bản bằng đồng đã được đúc tại Biên Hòa, có thể vào năm 1935, và sau đó được trưng bày trong nhiều dịp suốt thế kỷ 20 tại Pháp. Những lần trưng bày bao gồm năm 1935 và 1936 tại Triển lãm Hải ngoại Pháp, năm 1956 tại Triển lãm các Nghệ sĩ Pháp, cũng như trong các triển lãm tưởng niệm dành riêng cho Évariste Jonchère (1958 tại Đại điện – Paris| 1970 tại Annecy| 1987 tại Poitiers| và 1989 tại Noyon) hoặc tại triển lãm “Thuộc địa” tổ chức năm 1989 tại Boulogne-Billancourt (ill.6).
Évariste Jonchère đã tạo nên khuôn mặt dịu dàng của cô gái trẻ, được tô điểm bằng một chiếc vòng cổ và đôi hoa tai. Mái tóc dài của cô được búi cao, làm lộ ra vẻ mặt chân thật và thẳng thắn.
Phiên bản được giới thiệu ngày hôm nay được đánh số 3/8 và được đúc bằng kỹ thuật "cire perdue" (đúc mất sáp) tại xưởng đúc Godard. Đây là một phiên bản được đúc sau khi tác giả qua đời. Xưởng đúc Godard đã sử dụng kỹ thuật đúc này kể từ khi tiếp quản xưởng Bisceglia vào năm 1962.
Jeune Laotienne
Bronze, patine brun nuancé/socle marbre rouge veiné, Tirage original posthume, Ed. 3 / 8, signé et marqué cire perdue Godard.
Hauteur de la tête : 33 cm - Head height: 13 in.
Hauteur totale : 49,5 cm - Total height: 19 1/2 in.
Bronze, shaded brown patina/red veined marble base. Original posthumous cast, Ed. 3 / 8, signed and inscribed by the founder cire perdue Godard.
PROVENANCE
Vente Collignon-Laurent, Soissons, France, 23 février 2002, n° 153
Collection particulière, France
BIBLIOGRAPHIE
(Pour le bronze fondu à Biên Hòa en 1935)
Roger Gain et Lucienne Jonchère Debiol, Évariste Jonchère, Paris, A. Biro, 1991, repr. p. 108
« “J'ai séjourné 2 mois au Laos, à Luang Prabang, d'où j'ai rayonné soit à cheval, soit en pirogue, soit à dos d'éléphant […] aux Grottes de Pakou, à Ta-Dena,… Muong-Phien, Col Paillotte.” “…cette randonnée m'a ravie et a été fructueuse en impressions nouvelles et en travaux” ».
C'est en ces mots qu'Evariste Jonchère, Sculpteur-Peintre, Premier grand Prix de Rome, Prix d'Indochine, écrit au Gouverneur Général de l'Indochine les 10 juin et du 1er juillet 1934. Ces extraits de courriers relatent les circonstances qui lui permirent de créer entre autres la peinture d'une Petite laotienne le jour du grand marché, mais aussi la sculpture originale Jeune laotienne. De cette sculpture, un tirage en bronze est fondu à Biên Hòa, probablement en 1935 et sera exposé à diverses occasions tout au long du XXe siècle en France, comme en 1935 et 1936, aux Salons de la France d'Outre-Mer ou en 1956, au Salon des artistes français. Mais aussi, à l'occasion de rétrospective dédiées à l'artiste Évariste Jonchère (1958, Grand Palais | Paris – 1970 | Annecy – 1987 | Poitiers - 1989 | Noyon) ou lors de l'exposition « Coloniales » organisée en 1989 à Boulogne-Billancourt (ill.6).
Évariste Jonchère modèle ici ce visage doux de la jeune fille, parée d’un collier et d’une paire de boucles d’oreilles. Ses longs cheveux sont attachés en chignon, tandis qu’elle arbore une expression franche et directe.
Le tirage présenté aujourd’hui est numéroté 3/8 et a été fondu à la cire perdue par la fonderie Godard. Il s’agit d’une fonte posthume. La fonderie Godard utilise cette technique de la fonte à la cire perdue à partir de la reprise des locaux de la fonderie Bisceglia en 1962.
“Tôi đã ở lại Lào trong 2 tháng, tại Luang Prabang, thăm thú bằng ngựa, xuồng độc mộc và cưỡi voi […] đến các hang động Pakou, Ta-Dena, … Muong-Phien, và đèo Paillotte.”
“…Chuyến đi này đã mang lại cho tôi những trải nghiệm và ấn tượng khó quên cũng như vô vàn cảm hứng sáng tác.”
Đó là những lời mà Évariste Jonchère, nhà điêu khắc và họa sĩ, người đoạt giải Premier Grand Prix de Rome (Giải thưởng Roma) và Prix d’Indochine (Giải thưởng Đông Dương), viết trong các lá thư gửi Toàn quyền Đông Dương vào ngày 10 tháng 6 và 1 tháng 7 năm 1934. Những đoạn trích từ các bức thư này kể lại hoàn cảnh sáng tác nên bức tranh Bé gái Lào ngày họp chợ và tác phẩm điêu khắc nguyên bản Thiếu nữ Lào.
Từ tác phẩm gốc, một phiên bản bằng đồng đã được đúc tại Biên Hòa, có thể vào năm 1935, và sau đó được trưng bày trong nhiều dịp suốt thế kỷ 20 tại Pháp. Những lần trưng bày bao gồm năm 1935 và 1936 tại Triển lãm Hải ngoại Pháp, năm 1956 tại Triển lãm các Nghệ sĩ Pháp, cũng như trong các triển lãm tưởng niệm dành riêng cho Évariste Jonchère (1958 tại Đại điện – Paris| 1970 tại Annecy| 1987 tại Poitiers| và 1989 tại Noyon) hoặc tại triển lãm “Thuộc địa” tổ chức năm 1989 tại Boulogne-Billancourt (ill.6).
Évariste Jonchère đã tạo nên khuôn mặt dịu dàng của cô gái trẻ, được tô điểm bằng một chiếc vòng cổ và đôi hoa tai. Mái tóc dài của cô được búi cao, làm lộ ra vẻ mặt chân thật và thẳng thắn.
Phiên bản được giới thiệu ngày hôm nay được đánh số 3/8 và được đúc bằng kỹ thuật "cire perdue" (đúc mất sáp) tại xưởng đúc Godard. Đây là một phiên bản được đúc sau khi tác giả qua đời. Xưởng đúc Godard đã sử dụng kỹ thuật đúc này kể từ khi tiếp quản xưởng Bisceglia vào năm 1962.