ANDRÉ BRASILIER (NÉ EN 1929) Piano au River Café, New York, 1985 Oil on canvas, signed lower right, titled, dated ‘29.IX.[19]85', dedicated ‘Pour Étienne [Sassi]' and signed again on the reverse 27 x 41 cm - 10 5/8 x 16 1/8 in.

ANDRÉ BRASILIER (NÉ EN 1929) 纽约河畔咖啡馆的钢琴，1985 年 布面油画 签名右下方 标题，日期 "29.IX.[19]85"，献给 "Pour Étienne [Sassi]"，背面第二次签名 27 x 41 厘米--10.5/8 x 16.1/8 英寸。 Alexis Brasilier 先生已确认此作品的真实性。 出处 - 艾蒂安-萨西收藏，美国 - 现当代艺术[......]专场拍卖会，戛纳Enchères，2014年10月19日，拍号432 - 私人收藏，法国（上一场拍卖会期间购入） "André Brasilier 的风格在任何时候都不会让人对其他艺术家产生误解，他在最初的情感与可塑的事实之间实现了完美的和谐，换句话说，他的绘画表达与生活体验相得益彰。Harmonie du soir en Tardenois》（2001 年）和《Soir sur le Cap d'Antibes》（2001 年）没有表达任何其他内容，这才是最重要的。他的所有画作都倾向于重新发现这一体验时刻，并使之停止。如前所述，他的绘画达到了终极境界，即 "在场"。如果他的绘画空间是纵横交错的连续性，如果他的目光震撼了事物的不透明性，那么他就为这些事物增添了一种向不可见的延伸。这就是他绘画的另一个基础元素，一个与还原理论和平庸无趣的图像相对立的元素：音乐性。他自己是一个开明的业余爱好者，培养了与他的绘画知识同等的音乐天赋，他试图将舒伯特的和声与视觉等效调和，以达到与作品更深层次的亲密关系。人只能处于这种体验的中心，试图让世界的所有强度都能被感知。因此，音乐在他的作品中占据了重要位置，并促使他将音乐家以管弦乐的形式搬上舞台：《Festival du Marais》（1967 年）或室内乐：《Quatuor》（1986 年）。这些都是暗示性的人物，其有形的现实是通过构图中散发出的强烈的画面感表现出来的。在《向莫扎特致敬》（Hommage à Mozart，1991 年）中，绘画象征着隐喻，在《圣日耳曼德佩音乐》（Musique à Saint Germain-des-Prés，2001 年）中，绘画体现着音乐，两者紧密交织在一起。它是一种打开通往不可捉摸的感觉世界之窗的方式，是一种为我们的视觉和感官情绪提供纪念性慰藉的方式。[......]Brasilier 的才华在于他用神秘的绘画炼金术让我们看到了生理空间和声音空间。无论是《夜曲》（1987 年）这样的画作，在前景中，一把黑色小提琴平放在桌上的乐谱上，引导人们的视线越过点缀着黑色树木的露台、这幅画的构图让人联想到罗马法兰西学院露台上的盆景，就像在向柯罗致敬），或是《向肖邦致敬》（1979 年），Brasilier 的画作达到了波德莱尔所说的神童境界：波德莱尔曾说过："人们在色彩、和谐、旋律和对位中发现。"Brasilier 的绘画使音乐的内在世界变得清晰可见，正如它将现实的隐秘世界形象化一样"。 Lydia Harambourg, "Le temps poétique d'André Brasilier", in.André Brasilier》，洛桑：Acatos 出版社，2002 年，第 102 - 103 页。

ANDRÉ BRASILIER (NÉ EN 1929)

ANDRÉ BRASILIER (NÉ EN 1929) Piano au River Café, New York, 1985 Huile sur toile Signée en bas vers la droite Titrée, datée ‘29.IX.[19]85', dédicacée ‘Pour Étienne [Sassi]' et signée une seconde fois au dos 27 x 41 cm - 10 5/8 x 16 1/8 in. Monsieur Alexis Brasilier a confirmé l'authenticité de cette oeuvre. PROVENANCE - Collection Étienne Sassi, États-Unis - Vente, Art Moderne et Contemporain [...], Cannes Enchères, 19 octobre 2014, lot 432 - Collection particulière, France (acquis au cours de la vente précédente) « Avec la conquête de son style qui ne peut à aucun moment entraîner une quelconque méprise avec un autre artiste, André Brasilier est parvenu à l'harmonie parfaite entre l'émotion initiale et le fait plastique, c'est-à-dire l'expression picturale qui rejoint le vécu. Harmonie du soir en Tardenois (2001) et Soir sur le Cap d'Antibes (2001) n'expriment rien d'autre et c'est l'essentiel. Toute sa peinture tend à retrouver, en l'arrêtant, ce moment du vécu. Son tableau atteint alors sa finalité qui est la présence, déjà évoquée. Si son espace pictural est traversé de continuités, si son regard ébranle l'opacité des choses, il leur adjoint le prolongement dans l'invisible. Et là prend place un autre élément fondateur de sa peinture et qui s'oppose aux théories réductrices, comme à la banale et stérilisante imagerie, la musicalité. Lui-même amateur éclairé, cultivant l'écoute musicale à l'égale de ses connaissances picturales, il tente le rapprochement entre telle harmonie de Schubert et son équivalence visuellllllle, pour une intimité plus profonde avec l'oeuvre. L'homme ne peut être qu'au coeur de cette expérience dans sa tentative à rendre perceptible le monde dans son intensité. Ainsi la musique occupe-t-elle une place privilégiée dans son oeuvre et lui fait-elle mettre en scène des musiciens, en formation d'orchestre : Festival du Marais (1967), ou de musique de chambre : Quatuor (1986). Figures allusives, dont la réalité tangible passe par l'intensité picturale qui se dégage de la composition. Symbolique et métaphorique avec Hommage à Mozart (1991), la peinture incarne la musique, toutes deux intimement mêlées, Musique à Saint Germain-des-Prés (2001). Une façon d'ouvrir des fenêtres sur le monde des sensations, impalpables, une manière aussi de donner un relief mémorial à nos émotions tant visuelles que sensitives. [...] Tout le talent de Brasilier réside dans cette mystérieuse alchimie picturale par laquelle il nous rend visible l'espace physiologique et l'espace sonore. Qu'il s'agisse d'une toile comme Nocturne (1987), où au premier plan un violon noir posé à plat sur une partition placée sur une table, conduit le regard au-delà d'une terrasse ponctuée d'arbres noirs, dont les troncs dévoilent un ciel rose et mauve (la composition évoque la vasque sur la terrasse de l'Académie de France à Rome, comme un discret clin d'oeil à Corot), ou encore de cet Hommage à Chopin (1979), la peinture de Brasilier accomplit le prodige pointé par Baudelaire qui affirmait : "On trouve dans la couleur, l'harmonie, la mélodie et le contrepoint." La peinture de Brasilier rend visible le monde intérieur de la musique, tout comme elle visualise le monde caché de la réalité. » Lydia Harambourg, « Le temps poétique d'André Brasilier », in. André Brasilier, Lausanne : Acatos, 2002, pp. 102 - 103

0001_pUYHWt.jpg

0002_UNgzal.jpg

0003_hQuKjK.jpg

Standard

Vous cherchez peut-être

Oups

Auction

Document to download

Ask for a free and confidential estimate

Estimate your good

Results

To activate your new personal space, please enter the email address you use to correspond with Aguttes or on aguttes.com. You will then receive an email allowing you to define your password.

I am a client | First login

I already have an account

I am a new client

Select specialties and dive into the Art world

Choose your interests and receive exclusive news from our specialized departments: the highlights of our upcoming auctions, e-catalogues in preview, dates of private exhibitions and the latest discoveries from our specialists.