19

GÉRARD SCHNEIDER (1896 - 1986)

Vendu : 35 424

Les frais s'entendent commission et taxes comprises.

Retour à la vente
GÉRARD SCHNEIDER (1896 - 1986)
Sans titre, 1978
Huile sur toile, signée et datée en bas à droite
72 x 60 cm - 28 11/32 x 23 5/8 in.

Oil on canvas, signed and dated lower right

PROVENANCE:
Collection privée, Paris

Gérard Schneider, né en Suisse en 1896, est une figure emblématique de l’abstraction lyrique, mouvement qui émerge après
la Seconde Guerre mondiale. Installé à Paris dès 1922, il y poursuit ses études à l’École nationale des Beaux-Arts de Paris et se confronte aux grandes révolutions artistiques de son époque. Dans les années 1930, influencé par le surréalisme et les travaux de Picasso et Kandinsky, il abandonne progressivement la figuration pour se tourner vers l’abstraction. Il intègre alors l’improvisation comme composante essentielle de son processus créatif, cherchant à traduire des émotions pures par des gestes spontanés.
Dès les années 1940, Schneider devient l’un des pionniers de l’abstraction gestuelle en Europe, un mouvement parallèle à
l’expressionnisme abstrait américain. Son oeuvre se distingue par des coups de pinceau énergiques, des formes libres et une
palette vibrante.
La toile de Gérard Schneider présentée dans cette vente en est un exemple manifeste : l’éruption volcanique des couleurs est plus ardente que jamais, passant du rouge au bleu et au vert. Les lignes et formes s’entrelacent pour créer une sensation de mouvement, où l’énergie et la spontanéité sont au coeur de l'oeuvre.

Gérard Schneider, born in Switzerland in 1896, is a prominent figure of lyrical abstraction, a movement that emerged after World War II.
Settling in Paris in 1922, he pursued studies at the École Nationale des Beaux-Arts and engaged with the major artistic revolutions of his time. In the 1930s, influenced by Surrealism and the works of Picasso and Kandinsky, he gradually abandoned figuration in favor of abstraction. Improvisation became a core element of his creative process, as he sought to express pure emotions through spontaneous gestures.
By the 1940s, Schneider became one of the pioneers of gestural abstraction in Europe, a movement paralleling American abstract expressionism. His work is characterized by energetic brushstrokes, free forms, and a vibrant palette.
This present lot exemplifies these qualities: a volcanic eruption of colors, ranging from red to blue and green. Intertwined lines and shapes create a dynamic sense of movement, with energy and spontaneity at the heart of the piece.