Aguttes

agutttes_11062014_bd.pdf

Arts Décoratifs Du Xxème Siècle

a7ac0183-5aee-4e7a-944f-a57a802f0218.jpg

Théodore DECK (1823-1891) Rare et exceptionnelle paire de vases cylindriques en céramique émaillée à décor polychrome de frises de motifs floraux et au centre d'un phénix de face pour l'un et d'un phénix de profil pour l'autre sur fond crême. Signature du cachet «TH.Deck». Vers 1880-1890. H: 37 cm Diam: 18 cm A rare and exceptional pair of polychrome enamelled ceramic vases with floral motifs and a phoenix. Stamp signature «TH.Deck». Circa 1880-1890. H 14 ½ in Diam: 7 in Bibliographie: «Théodore Deck ou l'éclat des émaux 1823-1891», Musée de Marseille, 1994, modèle similaire reproduit à la page 91 référence 91

Théodore DECK (1823-1891)

0001_cwcPfX.jpg

0002_aEKUsb.jpg

LUCIEN GAILLARD (1861-1942) Exceptionnel vase à panse renflée et col étranglé à bordure arrondie en bronze à patine brune et argent, présentant un décor en relief de feuilles et de cabochons en pierre verte. Signé sur le bord supérieur du col «L.Gaillard». Vers 1900-1910. H: 14 cm Diam: 22 cm An exceptional brown and silver bronze vase with a raised decoration of leaves and with green stone cabochons. Signed on the upper rim of the neck «L.Gaillard». Circa 1900-1910. H: 5 ½ in Diam: 8 ¾ in Au même titre que Lalique, Vever ou Fouquet, Lucien Gaillard est l'un des plus grands créateurs de son temps à la production plus restreinte mais tout aussi empreinte d'originalité. Tel un orfèvre, ses objets à la ciselure fine lui vaudront une reconnaissance et les honneurs des contemporains. Il est l'héritier d'une longue lignée de créateurs et n'a de cesse que d'innover et d'affiner ses recherches et sa technique. Cette perpétuelle quête de perfection, se retrouve dans l'ensemble de son oeuvre qui dénote par une qualité d'exécution remarquable aux patines fines et très abouties. Gaillard ne s'encombre d'aucun détail, il va à l'essentiel en sublimant les matières et leur naturalisme qui sont mises en valeur de part la qualité de la sculpture, de la ciselure et le travail réalisé sur les patines. Parmi les objets précieux conçus par Gaillard avec un goût et une imagination raffinés, il convient de citer des peignes, des bijoux, des parures, des flacons de parfum, des affiches ou encore des vases comme celui que l'on vous présente. Dans celui-ci, comme dans la plupart de ses oeuvres, on retrouve une constante de son art, l'appropriation et l'influence de l'art japonais qui se reflète dans les formes utilisées, le thème abordé ou encore la coloration des matières choisie. Even though his production was more limited, Lucien Gaillard, is, in the same way as Lalique, Vever or Fouquet, one of the greatest and most original designer of his time. His finely chiselled o

LUCIEN GAILLARD (1861-1942) Exceptionnel vase à panse renflée et col étranglé à bordure arrondie en bronze à patine brune et argent, présentant un décor en relief de feuilles et de cabochons en pierre verte. Signé sur le bord supérieur du col «L.Gaillard». Vers 1900-1910. H: 14 cm Diam: 22 cm An exceptional brown and silver bronze vase with a raised decoration of leaves and with green stone cabochons. Signed on the upper rim of the neck «L.Gaillard». Circa 1900-1910. H: 5 ½ in Diam: 8 ¾ in Au même titre que Lalique, Vever ou Fouquet, Lucien Gaillard est l'un des plus grands créateurs de son temps à la production plus restreinte mais tout aussi empreinte d'originalité. Tel un orfèvre, ses objets à la ciselure fine lui vaudront une reconnaissance et les honneurs des contemporains. Il est l'héritier d'une longue lignée de créateurs et n'a de cesse que d'innover et d'affiner ses recherches et sa technique. Cette perpétuelle quête de perfection, se retrouve dans l'ensemble de son oeuvre qui dénote par une qualité d'exécution remarquable aux patines fines et très abouties. Gaillard ne s'encombre d'aucun détail, il va à l'essentiel en sublimant les matières et leur naturalisme qui sont mises en valeur de part la qualité de la sculpture, de la ciselure et le travail réalisé sur les patines. Parmi les objets précieux conçus par Gaillard avec un goût et une imagination raffinés, il convient de citer des peignes, des bijoux, des parures, des flacons de parfum, des affiches ou encore des vases comme celui que l'on vous présente. Dans celui-ci, comme dans la plupart de ses oeuvres, on retrouve une constante de son art, l'appropriation et l'influence de l'art japonais qui se reflète dans les formes utilisées, le thème abordé ou encore la coloration des matières choisie. Even though his production was more limited, Lucien Gaillard, is, in the same way as Lalique, Vever or Fouquet, one of the greatest and most original designer of his time. His finely chiselled objects brought him recognition amongst his cont

LUCIEN GAILLARD (1861-1942)

0001_WOsDFT.jpg

0002_okXgAx.jpg

0003_kVrrdl.jpg

0004_QjlCbV.jpg

0005_tLhdrP.jpg

0006_rWrtSv.jpg

0007_WLxiiV.jpg

0008_RtEwvF.jpg

Alphonse MUCHA (1860-1939) «Quatre Saisons» Rare série complète d'impression lithographique des quatre saisons en parfait état. Il s'agit de la dernière version de cette série où l'artiste est à l'apogée de son art. Imprimée par Champenois, vers 1900. Condition: A (encadré) Dimensions: 72 x 32 cm (chaque) A rare, complete series of lithographic prints of the four seasons, in perfect condition. Printed by Champenois, circa 1900. Condition: A (framed) Dimensions: 28 ¼ x 12 ½ in

Alphonse MUCHA (1860-1939)

0001_SvZfIg.jpg

Louis MAJORELLE (1859-1926) Ensemble modèle «aux algues» en noyer comprenant un bureau et son fauteuil ainsi qu'une bibliothèque à décor sculpté à motif d'algues. Le bureau ouvre par quatre tiroirs en façade et la bibliothèque présente quatre portes pivotantes à décor sculpté en bordure et enserrant des verres teintés rouge nuancé orange soulignés d'éléments en fer forgé à motif feuillagé. Vers 1900. Bureau: H: 81 cm L: 154 cm P: 80 cm Vitrine: H: 208 cm L: 238 cm P: 38 cm Fauteuil: H: 76 cm l: 78 cm P: 60 cm (usures et accidents aux plaques en verre) «Aux algues» a walnut suite including a desk and chair as well as a bookcase-cabinet with four glass doors and carved with seaweed. Circa 1900. Desk: H: 32 in L: 60 ¾ in D: 31 ½ in Cabinet: H: 82 in L: 93 ¾ in D: 15 in Chair: H: 30 in W: 30 ¾ in D: 23 ½ in Bibliographie: - Alastair Duncan, «Louis Majorelle, Master of Art Nouveau Design», Editions Abrams, New York, 1991, modèle similaire reproduit aux pages 99 et 175 n°34 (pour le bureau)| pages 107 et 175 n°34 pour le fauteuil| et variante reproduite à la page 175 pour la bibliothèque. Seuls le bureau et son fauteuil seront présentés à l'exposition

Louis MAJORELLE (1859-1926)

0001_HPfyuj.jpg

0002_UtWwVh.jpg

0003_pUxwOv.jpg

0004_xwWpiH.jpg

0005_tdNCan.jpg

Émile GALLÉ (1846-1904) «Fleur de l'eau» Rare table à thé en hêtre teinté présentant trois plateaux superposés dont un excentré à découpes polylobées moulurées agrémentés d'un décor marqueté en placage de bois exotiques à décor de motifs végétaux lacustres et d'un poème titré «La musique de l'eau, des feuilles et du ciel. Maurice Bouchor». Ils reposent sur quatre pieds fuselés sculptés de motifs floraux en relief. Ce modèle de table, réalisé à très peu d'exemplaire, fut présenté à l'exposition universelle de Paris en 1900. Signée "Gallé" Vers 1900. H: 74 cm L: 106 cm P: 46 cm A rare tinted beech wood tea table with an exotic wood marquetry of plant motifs and a poem titled «La musique de l'eau, des feuilles et du ciel. Maurice Bouchor». This model, of which very few examples were made was shown in the Exposition Universelle of Paris in 1900. Signed "Gallé" Circa 1900. H: 29 ¼ in L: 41 ¾ in D: 18 in Bibliographie: -Alastair Duncan et Georges de Bartha, «Gallé Furniture», Edition The Antique collector's club, 2012, Woodbridge, modèle reproduit à la page 160 référence 84. - Alastair Duncan, «The Paris Salons 1895-1914, volume 3: furniture», Edition Antique collector's club, 1996, Woodbridge, modèle similaire reproduit à la page 226

Émile GALLÉ (1846-1904)

0001_iIYTIs.jpg

0002_TfEMwI.jpg

0003_SxAuxl.jpg

0004_sRbrKY.jpg

0005_RjeQoV.jpg

0006_rkBNGj.jpg

DAUM Nancy Exceptionnelle et rare aiguière à talon circulaire à bordure arrondie et corps conique à bec pincé, présentant une anse en forme de pampre de vigne,en verre multicouches à décor de grappes de raisin en application à chaud et de feuilles de pampres de vigne dégagées à l'acide et reprises à la roue. Monture en bronze doré attribuée à Jules Cayette. Signée «Daum Nancy». Vers 1905. H: 51 cm An exceptional and rare cameo glass ewer with a handle in the shape of a vine branch with applied bunches of grapes and acid-etched vine leaves repeated by wheel. The gilded bronze mounting is attributed to Jules Cayette. Signed «Daum Nancy». Circa 1905. H: 20 in Bibliographie: - Janine Bloch-Dermant, «Le verre en France d'Emile Gallé à nos jours», les Editions de l'amateur, Osny 1986, variante au modèle reproduite à la page 14. - Clothilde Bacri, «Daum», Michel Aveline Editeur, 1992, décor similaire reproduit à la page 56. Probablement accidentée à la base lors de sa réalisation, cette rarissime pièce fut agrémentée d'une monture en bronze dans l'esprit art nouveau de l'aiguière. This extremely rare piece was probably damaged at the base during its making and was accompanied by an Art Nouveau style mounting like the ewer

DAUM Nancy

0001_OnabMx.jpg

0002_mgAAKi.jpg

0003_PfsaYC.jpg

0004_bWuaPc.jpg

0005_wFyTto.jpg

0006_jfEzbW.jpg

DAUM Nancy Rare vase à panse renflée et col étranglé en verre multicouches jaune, vert orangé et mauve à décor dégagé à l'acide de grappes de raisins et de feuilles de vignes et d'escargots en application. Signé «Daum Nancy France». Vers 1900-1905. H: 26 cm A rare cameo glass vase acid-etched with bunches of grapes, vine leaves and applied snails. Signed «Daum Nancy France». Circa 1900-1905. H: 10 ¼ in Bibliographie: Yves Delaborde, «Le Verre, Art et Design XIX-XIXè siècles - volume 2», ACR Edition, Paris 2011, variante au modèle reproduite à la page 75

0001_klrhOk.jpg

0002_ksXPPg.jpg

DAUM Nancy Rare et important vase de forme dite «Berluze» à panse bombée et long col cylindrique en verre soufflé à décor dégagé à l'acide et émaillé de roses, de libellules et de motifs géométriques polychromes rehaussés d'or et de cinq cabochons appliqués à chaud sur un fond marmoréen mauve et jaune. Signé «Daum, Croix de Lorraine» à l'or et numéroté. Vers 1900. H: 62,5 cm A rare blown glass «Berluze» vase acid-etched and enamelled with roses, dragonflies geometrical motifs and with heat applied cabochons. Signed «Daum, Croix de Lorraine» in gold and numbered. Circa 1900. H: 24 ½ in Bibliographie: - Clothilde Bacri, «Daum», Michel Aveline Editeur, 1992, modèle similaire reproduit à la page 54. - Galerie Katharina Büttiker, «Daum Nancy III», Zürich, modèle similaire reproduit à la page 65

0001_LambNQ.jpg

0002_RIBRau.jpg

0003_AEOEro.jpg

0004_vMCydw.jpg

0005_HXxGAY.jpg

0006_lsTWSo.jpg

0007_HRCrlO.jpg

0008_ZghNaM.jpg

0009_LARAht.jpg

0010_iXFLkS.jpg

0011_wnKnVD.jpg

0012_KcnsUK.jpg

0013_JXBzTf.jpg

DAUM Nancy Rare et important vase à corps cylindrique évasé en partie haute sur talon circulaire renflé en verre doublé à décor dégagé à l'acide et émaillé brun, blanc et vert d'un paysage forestier et de cygnes. Signé «Daum Nancy». Vers 1900. H: 57 cm A rare lined glass vase acid-etched with a forest landscape and swans. Signed «Daum Nancy». Circa 1900. H: 22 ½ in Bibliographie: - Claude Pétry, «Daum dans les musées de Nancy», décor similaire reproduit à la page 39 référence 27. - Clothilde Bacri, «Daum», Michel Aveline Editeur, 1992, modèle similaire reproduit à la page 48

0001_JtFuSc.jpg

0002_tlqfNo.jpg

0003_hcbxlM.jpg

Émile GALLÉ (1846-1904) Important vase de forme cylindrique à décor dégagé à l'acide et repris à la roue de fleurs de lys dans les tons rouge nuancé rose sur fond blanc. Signé «Gallé». Vers 1900. H: 44,5 cm A glass vase acid-etched and repeated by wheel with fleur-de-lis. Signed «Gallé». Circa 1900. H: 17 ½ in

0001_JGMrqo.jpg

0002_msVFoL.jpg

JULES DALOU (1838- 1902) Epreuve en bronze à patine noire figurant une maternité. Signée «Dalou» et cachet du fondeur A.A Hébrard cire perdue. Fonte d'édition ancienne vers 1890-1900. H: 35,5 cm A black patina bronze proof representing motherhood.. Signed «Dalou» and foundry stamp A.A Hébrard lost wax. Ancient cast, circa 1890-1900. H: 14 in Bibliographie: Pierre Kjellberg, «Les bronzes du XIXè siècles», Les Editions de l'Amateur, Paris, 1996, modèle similaire reproduit à la page 248

JULES DALOU (1838- 1902)

0001_QAVrZj.jpg

0002_rvBCAt.jpg

Demeter CHIPARUS (1886-1947) «Carnival» Rare sculpture chryséléphantine en bronze à patine verte, dorée et argentée rehaussée d'émaux polychromes et d'ivoire figurant une danseuse russe. Elle repose sur une base cubique convexe en onyx marron veiné beige. Signée sur la terrasse «D.H Chiparus». Fonte d'édition ancienne, vers 1925. H: 29 cm (sans socle) A rare, overlaid bronze sculpture of a Russian dancer, heightened with polychrome enamels and ivory. Signed on the base «D.H Chiparus». Ancient cast, circa 1925. H: 11 ½ in (without base) Bibliographie: - Bryan Catley, «Art Deco and other Figures», Edition Chancery House Publishing, Woodbridge, 1978, modèle similaire reproduit à la page 83. - Alberto Shayo, «Chiparus, un sculpteur Art Déco», Editions Abbeville Press, Paris, 1993, modèle similaire reproduit à la page 126 réf 58

Demeter CHIPARUS (1886-1947)

0001_osULkb.jpg

0002_niRxoM.jpg

0003_hQZGjC.jpg

0004_FAApTL.jpg

BRUNO ZACH (1891-1935) «The riding crop» Sculpture chryséléphantine en bronze à patine brune et ivoire figurant une jeune femme tenant une cravache. Signée «Zach». Fonte d'édition ancienne, vers 1920. H: 26 cm A bronze and ivory sculpture of a young woman holding a crop. Signed «Zach». Ancient cast, circa 1920. H: 10 ¼ in Bibliographie: Bryan Catley, «Art Deco and other Figures», Edition Chancery House Publishing, Woodbridge, 1978, modèle similaire reproduit à la page 305

BRUNO ZACH (1891-1935)

0001_kbRAou.jpg

0002_iWjmXm.jpg

0003_vSyXxi.jpg

Demeter CHIPARUS (1888-1950) «L'Adieu» Sculpture chryséléphantine en bronze à patine dorée et ivoire reposant sur une base carrée à gradin en onyx verte. Signée «Chiparus» et numérotée. Fonte d'édition ancienne, vers 1925. H: 30,5 cm An overlaid bronze and ivory sculpture on an onyx base. Signed «Chiparus» and numbered. Ancient cast, circa 1925. H: 12 in Bibliographie: Bryan Catley, «Art Deco and other Figures», Edition Chancery House Publishing, Woodbridge, 1978, modèle similaire reproduit à la page 63

Demeter CHIPARUS (1888-1950)

0001_OvcAwc.jpg

0002_UfXaGU.jpg

ALEXANDRE KELETY (1874-1940) Exceptionnelle sculpture en bronze à patine dorée, marron, verte et dorée figurant un couple de danseurs dans un arceau éclairant recouvert de plaques en rhodoïd imitant la nacre et présentant un décor de cercles enchevêtrés. Elle repose sur une base pyramidale en marbre Portor. Signée sur la terrasse au dos «A.Kelety». Fonte d'édition ancienne, vers 1920-1930. H: 42 cm (sans base) (légères usures) An exceptional bronze sculpture representing a couple of dancers in an illuminating hoop covered in plates of imitation mother-of-pearl and representing tangled circles. Signed on the base at the back «A.Kelety». Ancient cast, circa 1920-1930. H: 16 ½ in (without base)

ALEXANDRE KELETY (1874-1940)

0001_kQyrkv.jpg

0002_SWtSlw.jpg

0003_VrmFeD.jpg

0004_FwJleZ.jpg

0005_JgCgFu.jpg

ALBERT CHEURET (1884-1966) Rare lustre modèle «trois cigognes» à armature en bronze à patine vert antique enserrant au centre une large vasque circulaire bombée en albâtre et présentant trois bras de lumière figurant trois cigognes, leurs pattes réunies sous la vasque par une boule en albâtre, chacune tenant dans son bec une tulipe en albâtre formant cache ampoule. L'ensemble est maintenu par un cachebélière à corps conique d'ou s'élancent trois chaînes de suspension composées d'une alternance d'olivettes en albâtre et de maillons en bronze. Signé «Albert Cheuret». Vers 1925. H: 76 cm Diam: 87 cm «Trois cigognes», a rare bronze centre light with three branches of lights held by chains in alabaster bronze. Signed «Albert Cheuret». Circa 1925. H: 30 in Diam: 34 ¼ in Bibliographie: Centre Pompidou, exposition «Lumières je pense à vous», Paris, 1985, modèle référencé et reproduit sous le n° 22, p. 124

ALBERT CHEURET (1884-1966)

0001_HcgACr.jpg

0002_dcOWju.jpg

0003_feKruu.jpg

0004_StAUTR.jpg

0005_UwpbTH.jpg

0006_MiifDH.jpg

GASTON SUISSE (1896-1988) Panneau décoratif rectangulaire en laque gravée présentant un décor polychrome de fleurs et d'hirondelles de Chine sur fond ivoire. Encadrement d'origine en laque arrachée marron. Signé à la laque rouge en bas à gauche «G. Suisse». Vers 1950. Dimensions (hors cadre): 44,5 x 67 cm Dimensions (avec cadre): 63 x 85 cm (éclats en bordure) A decorative engraved lacquered panel decorated with flowers and swallows and in its original torn lacquer frame. Signed in red lacquer on the lower left «G. Suisse». Circa 1950. Dimensions (without frame): 17 ½ x 26 ½ in Dimensions (with frame): 24 ¾ x 33 ½ in

GASTON SUISSE (1896-1988)

0001_AhwMoc.jpg

0002_XSjTrI.jpg

JACQUES ADNET (1900-1984) Importante table de salle à manger moderniste à plateau rectangulaire en épaisse dalle de verre de Saint Gobain reposant sur deux larges montants quadrangulaires en bois laqué noir reliés par une traverse d'entrejambe droite pleine. Vers 1930. H: 75 cm L: 250 cm P: 73 cm (rayures d'usage, usures et éclat au plateau) A modernistic dining room table with a thick Saint-Gobain glass top. Circa 1930. H: 29 ½ in L: 98 ½ in D: 28 ¾ in

JACQUES ADNET (1900-1984)

0001_qVvhKP.jpg

0002_YjSCTO.jpg

Anton LAVINSKY (1893-1968) Sculpture cubiste en bronze doré et ivoire figurant une femme stylisée. Signée des initiales en cyrillique «A. Lavinsky». Vers 1920-1930. H: 65,5 cm A gilded bronze and ivory sculpture representing a stylised woman. Signed «A.Lavinsky». Circa 1920-1930. H: 25 ¾ in Anton Lavinsky est considéré comme un artiste idéaliste touche à tout, il a été professeur de sculpture au célèbre institut supérieur d'art et technique Vhutemas, il a collaboré dans des réalisations de décors de théâtre avec Mayakovsky, a été architecte, créateur d'affiches et a côtoyé des artistes et personnages influents de cette première moitié du XXème siècle, tels que El Lissitsky ou encore Rodchenko. Suite à la Révolution de 1917, Anton Lavinsky sera l'un des premiers réformateurs du système d'enseignement des Beaux-Arts en Russie. Celui-ci tend vers une esthétique nouvelle imprégnée de ce courant nouveau qui est le «constructivisme» qui vise à une géométrisation de l'espace et une reconnaissance des techniques industrielles. Dans l'oeuvre que nous vous présentons, thème de prédilection de l'artiste figurant une femme, on retrouve une caractéristique stylistique commune à ses créations qui tendent vers le cubisme avec des formes anguleuses aux lignes droites et équilibrées. Aujourd'hui il existe très peu d'archives de l'artiste et ses oeuvres, rares sur le marché, restent très recherchées des collectionneurs. Anton Lavinsky is considered to be an idealistic artist dabbling in everything. He thought sculpture at the famous Superior Institute of Art and Technique Vhutemas and collaborated with Mayakovsky making theatre scenery, he had also been an architect, and a poster designer and had mixed with the influential artists and personalities of the first half of the 20th century, such as El Lissitsky or yet again, Rodchenko. Following the revolution of 1917, Anton Lavinsky became one of the first to reform the teaching system of Beaux-Arts in Russia

Anton LAVINSKY (1893-1968) Sculpture cubiste en bronze doré et ivoire figurant une femme stylisée. Signée des initiales en cyrillique «A. Lavinsky». Vers 1920-1930. H: 65,5 cm A gilded bronze and ivory sculpture representing a stylised woman. Signed «A.Lavinsky». Circa 1920-1930. H: 25 ¾ in Anton Lavinsky est considéré comme un artiste idéaliste touche à tout, il a été professeur de sculpture au célèbre institut supérieur d'art et technique Vhutemas, il a collaboré dans des réalisations de décors de théâtre avec Mayakovsky, a été architecte, créateur d'affiches et a côtoyé des artistes et personnages influents de cette première moitié du XXème siècle, tels que El Lissitsky ou encore Rodchenko. Suite à la Révolution de 1917, Anton Lavinsky sera l'un des premiers réformateurs du système d'enseignement des Beaux-Arts en Russie. Celui-ci tend vers une esthétique nouvelle imprégnée de ce courant nouveau qui est le «constructivisme» qui vise à une géométrisation de l'espace et une reconnaissance des techniques industrielles. Dans l'oeuvre que nous vous présentons, thème de prédilection de l'artiste figurant une femme, on retrouve une caractéristique stylistique commune à ses créations qui tendent vers le cubisme avec des formes anguleuses aux lignes droites et équilibrées. Aujourd'hui il existe très peu d'archives de l'artiste et ses oeuvres, rares sur le marché, restent très recherchées des collectionneurs. Anton Lavinsky is considered to be an idealistic artist dabbling in everything. He thought sculpture at the famous Superior Institute of Art and Technique Vhutemas and collaborated with Mayakovsky making theatre scenery, he had also been an architect, and a poster designer and had mixed with the influential artists and personalities of the first half of the 20th century, such as El Lissitsky or yet again, Rodchenko. Following the revolution of 1917, Anton Lavinsky became one of the first to reform the teaching system of Beaux-Arts in Russia and was drawn towards the aesthetic of this new moveme

Anton LAVINSKY (1893-1968)

0001_MAhqhn.jpg

0002_kRSyqI.jpg

0003_TcMaov.jpg

0004_rctWep.jpg

Jean DESPRES (1889-1980) Rare paire de bougeoirs modernistes en métal argenté à surface martelée présentant un fût composé de trois cubes superposés, agrémentés d'un décor en relief de trois demi-disques adossés flanqués de demi-sphères. Ils présentent une coupelle évasée formant bras de lumière et reposent sur une base carrée débordante. Signés «J.Després» et poinçon de l'orfèvre. Vers 1930. H: 26,5 cm l: 15,5 cm P: 15,5 cm A pair of rare, hammered silver plated, modernistic candle holders composed of three superimposed cubes decorated with three half disks flanked by half spheres. It has a small bowl forming one light and standing on a jutting base. Signed «J.Després» and silversmith's hallmark. Circa 1930.Jean Després (1889-1980) est l'un des artistes les plus novateurs des années 1920 et 1930 dans les domaines du bijou et de l'orfèvrerie. Il est considéré comme l'un des maîtres d'oeuvre indiscutés du mouvement de renouveau de l'orfèvrerie de table et de l'orfèvrerie religieuse. L'ensemble exceptionnel des pièces que nous vous présentons est caractéristique de sa rare période moderniste et reflète toutes les spécificités relatives à ce style. Les pièces de forme qu'il monte lui-même au marteau, se caractérisent par leurs formes simples, leurs volumes harmonieux et leur ornementation sobre. Les lignes comme les formes de ses objets sont toujours épurées mais leur surface généralement lisse dans les années 1920 deviendra martelée dans les décennies suivantes comme pour les objets présentés. Les traits ornementaux que nous retrouvons dans les années 1930 sont des motifs à godrons, verticaux ou horizontaux parfois saillants, de grandes sphères ou des demi-sphères. Ils séduisent par leur caractère artisanal et leur style à la fois sobre et rustique. Desprès recherche constamment l'alliance d'une parfaite et précise exécution dans la réalisation de l'objet et son usage pratique. L'artiste affirmera qu'il déteste l'Art «non

Jean DESPRES (1889-1980) Rare paire de bougeoirs modernistes en métal argenté à surface martelée présentant un fût composé de trois cubes superposés, agrémentés d'un décor en relief de trois demi-disques adossés flanqués de demi-sphères. Ils présentent une coupelle évasée formant bras de lumière et reposent sur une base carrée débordante. Signés «J.Després» et poinçon de l'orfèvre. Vers 1930. H: 26,5 cm l: 15,5 cm P: 15,5 cm A pair of rare, hammered silver plated, modernistic candle holders composed of three superimposed cubes decorated with three half disks flanked by half spheres. It has a small bowl forming one light and standing on a jutting base. Signed «J.Després» and silversmith's hallmark. Circa 1930.Jean Després (1889-1980) est l'un des artistes les plus novateurs des années 1920 et 1930 dans les domaines du bijou et de l'orfèvrerie. Il est considéré comme l'un des maîtres d'oeuvre indiscutés du mouvement de renouveau de l'orfèvrerie de table et de l'orfèvrerie religieuse. L'ensemble exceptionnel des pièces que nous vous présentons est caractéristique de sa rare période moderniste et reflète toutes les spécificités relatives à ce style. Les pièces de forme qu'il monte lui-même au marteau, se caractérisent par leurs formes simples, leurs volumes harmonieux et leur ornementation sobre. Les lignes comme les formes de ses objets sont toujours épurées mais leur surface généralement lisse dans les années 1920 deviendra martelée dans les décennies suivantes comme pour les objets présentés. Les traits ornementaux que nous retrouvons dans les années 1930 sont des motifs à godrons, verticaux ou horizontaux parfois saillants, de grandes sphères ou des demi-sphères. Ils séduisent par leur caractère artisanal et leur style à la fois sobre et rustique. Desprès recherche constamment l'alliance d'une parfaite et précise exécution dans la réalisation de l'objet et son usage pratique. L'artiste affirmera qu'il déteste l'Art «non fonctionnel» et le critique Maximilien Gauthier confirmera que l'oeuvre

Jean DESPRES (1889-1980)

0001_IucEhD.jpg

0002_zBkVGa.jpg

0003_qguXZH.jpg

0004_lgkdGp.jpg

0005_nleQjO.jpg

0006_aNiWOy.jpg

0007_PCTTkk.jpg

0008_cLcwDa.jpg

0009_lgTRoe.jpg

0010_aiaERz.jpg

0011_URHDfc.jpg

Jean DESPRES (1889-1980) Rare et importante paire de vases de forme quadrangulaire en métal argenté à surface martelée présentant un décor en relief de demi-sphères martelées enserrés dans des disques et agrémentés en partie basse d'attaches plates d'angle formant agrafes. Signés «J.Després» et poinçon de l'orfèvre. Vers 1930. H: 48,5 cm l: 19 cm P: 19 cm (infimes enfoncements) A pair of rare and important hammered silver-plated metal vases with half-spheres and flat clips. Signed «J.Després» and silversmith's hallmark. Circa 1930. H: 19 in W: 7 ½ in D: 7 ½ in Bibliographie: Melissa Gabardi, «Jean Desprès», Editions Norma, Paris, 2009, variante au modèle reproduite à la page 136

0001_EiLZXU.jpg

0002_HYVKwu.jpg

0003_JvKSci.jpg

0004_wLWbZb.jpg

0005_OiIlvo.jpg

0006_nMUaHK.jpg

0007_IeKfhj.jpg

0008_lRvzbe.jpg

0009_OGgLWr.jpg

Jean DESPRES (1889-1980) Vase soliflore moderniste en forme de médaillon plat souligné sur la tranche de deux filets débordants en métal argenté à décor en surface martelé et uni. Il repose sur une base rectangulaire saillante à gradin. Signé «J-Després» et poinçon de l'orfèvre. Vers 1930. H: 22 cm L: 22 cm P: 6,5 cm A medallion shaped modernistic bud vase trimmed with thin silver-plated lines. Signed «J-Després» and silversmith's hallmark. Circa 1930. H: 8 ¾ in L: 8 ¾ in D: 2 ½ in

0001_Pntmoj.jpg

0002_hbGYeT.jpg

0003_eNxyYq.jpg

Jean DESPRES (1889-1980) Vase soliflore moderniste en forme de médaillon plat en métal argenté à surface martelée, souligné en son centre d'un cylindre en relief à décor uni-plat surmonté de quatre agrafes. Il repose sur une base rectangulaire en placage d'ébène de Macassar. Poinçon de l'orfèvre. Vers 1930. H: 24 cm L: 24,5 cm P: 6 cm (hors socle) A medallion shaped modernistic bud vase in silver-plated metal on a Macassar ebony veneer base. Silversmith's hallmark. Circa 1930. H: 9 ½ in L: 9 ¾ in D: 2 ¼ in (without base) Bibliographie: Melissa Gabardi, «Jean Desprès», Editions Norma, Paris, 2009, modèle identique reproduit à la page 138

0001_myyOHk.jpg

0002_gjqVPF.jpg

0003_lvRKCp.jpg

0004_LOmILp.jpg

Jean DESPRES (1889-1980) Exceptionnelle paire de bougeoirs en métal argenté à surface martelée présentant un fût droit quadrangulaire, agrémenté d'agrafes plates d'angle et d'une gourmette à maillons plats, surmonté de cinq bras de lumière arqués terminés par des coupelles évasées. Ils reposent sur une large base carrée. Signés «J.Després» et poinçon de l'orfèvre. Vers 1930. H: 30 cm L: 47 cm P: 47 cm An exceptional pair of silver-plated metal candle holders trimmed with a flat link chain and surmounted by five arched branches of lights. Signed «J-Després» and silversmith's hallmark. Circa 1930. H: 11 ¾ in L: 18 ½ in D: 18 ½ in

0001_ZMdfQb.jpg

0002_GsrnSK.jpg

0003_MPQOEN.jpg

0004_WWywCW.jpg

MAURICE JALLOT (1900-1971) et PAUL BELMONDO (1898-1982) Exceptionnel meuble de rangement à caisson cubique mouluré en bois laqué noir, ouvrant en façade par deux portes entièrement gainées de parchemin, à décor sur les faces internes de motifs incisés et peints d'un bestiaire et d'un bateau, agrémentées de motifs étoilés et de deux sujets féminins en bronze doré nuancé vert. L'intérieur compartimenté en bois laqué ivoire est composé d'une porte pivotante formant bar, d'un abattant plaqué de miroirs teintés rose et en partie basse d'une porte. L'ensemble est souligné d'anneaux de tirage et d'une clef rainurés en bronze doré. Vers 1940-1945. H: 165 cm l: 92 cm P: 45,5 cm (serrure défectueuse, manques au laque et rayures d'usage) An exceptional black lacquered wood cupboard opening by two parchment covered doors painted on the inside and embellished with star motifs and two feminine subjects in gilded bronze. The interior has a revolving door forming a bar and a flap plated with mirror. Circa 1940-1945. H: 65 in W: 36 ¼ in D: 18 in Bibliographie: - «Mobilier et Décoration», Aoüt-septembre 1945 page 54. Mobilier et Décoration n°7, juillet 1948, page 33

MAURICE JALLOT (1900-1971) et PAUL BELMONDO (1898-1982)

0001_gFYzcX.jpg

0002_uGusXi.jpg

0003_wQdhVW.jpg

0004_TOtevo.jpg

0005_hETFte.jpg

Vous cherchez peut-être

Oups

Vente

Titre du document à télécharger

Demandez une estimation gracieuse et confidentielle

Estimation de votre bien

Résultats

Pour activer votre nouvel espace personnel renseignez l'adresse email que vous utilisez pour correspondre avec Aguttes ou sur aguttes.com. Vous recevrez ensuite un e-mail vous permettant de définir votre mot de passe.

Je suis client | Première connexion

J'ai déjà un compte

Je suis un nouveau client

Sélectionnez vos spécialités et plongez dans le marché de l'art

Renseignez vos centres d'intérêt et recevez en exclusivité les actualités de nos départements spécialisés : les lots phares de nos prochaines ventes aux enchères, les e-catalogues en avant-première, les dates des expositions privées et les dernières découvertes de nos spécialistes.

Arts décoratifs du XXème

Filtres