LÊ PHỔ (1907-2001) - Lot 17

Lot 17
Aller au lot
Estimation :
110000 - 130000 EUR
Résultats sans frais
Résultat : 191 380EUR
LÊ PHỔ (1907-2001) - Lot 17
LÊ PHỔ (1907-2001) Fleurs Huile sur toile, signée en bas à gauche 101 x 65.5 cm - 39 3/4 x 25 3/4 in. Oil on canvas, signed lower left Provenance: Wally F Galleries, New York, Inv. no. 42266 Collection privée, Etats-Unis (acquis auprès du précédent) Collection privée Bon état général General good condition L’héritage de Pierre Bonnard et de Henri Matisse est essentiel dans la carrière de Lê Phô. Les portraits de ces deux artistes étaient accrochés dans son atelier. Il les considère comme les véritables figures tutélaires de son art. La présence du nom de Matisse sur cette toile n’est pas anodine, cet hommage témoigne de son admiration envers le peintre fauve. Les deux artistes se rencontrent en 1943 à Vence. Leurs échanges marquent le début d’une nouvelle réflexion esthétique et artistique pour Lê Phô. Le peintre est rapidement influencé par l’art postimpressionniste et en reprend les principales caractéristiques afin de les mêler à une esthétique personnelle et vietnamienne. Sa palette s’éclaircit et les larges aplats de couleurs sont de plus en plus présents dans ses toiles. La transcription de la lumière évolue grâce aux couleurs éblouissantes et est intimement liée à l’émotion qu’il souhaite susciter. Il prend conscience de son importance lors de la contemplation d’une œuvre. Ainsi, Lê Phô laisse plus de place aux effets de lumière et à la vivacité de sa touche, comme sur le vase gu en porcelaine et sur les pétales des anémones. Par exemple, les fleurs blanches se dévoilent dans un dégradé allant du nacre à un rose léger, alors que les fleurs les plus sombres sont suggérées par des touches plus dynamiques. - The legacy of Pierre Bonnard and Henri Matisse is essential to Lê Phô's career. Portraits of these two artists hung in his studio. He considers them to be the true guardians of his art. The presence of Matisse's name on this canvas is not insignificant, as this tribute testifies to his admiration for the Fauvist painter. The two artists met in 1943 in Vence. Their exchanges marked the beginning of a new aesthetic and artistic reflection for Lê Phô. The painter was quickly influenced by Post-Impressionist art, adopting its main characteristics and blending them with a personal, Vietnamese aesthetic. His palette became lighter, and broad flat tints of color were increasingly present in his canvases. The transcription of light evolves thanks to dazzling colors and is intimately linked to the emotion he wishes to evoke. He is aware of its importance when contemplating a work of art. As a result, Lê Phô leaves more room for the effects of light and the liveliness of his touch, as in the porcelain gu vase and the anemone petals. For example, the white flowers are revealed in a gradation ranging from mother-of-pearl to light pink, while the darker flowers are suggested by more dynamic strokes.
Mes ordres d'achat
Informations sur la vente
Conditions de vente
Retourner au catalogue